1樓：燕東溫泉
關於唱歌的技巧
一、歌唱發聲 ：歌唱時的呼吸運動不同，吸氣動作很快，呼氣動作很慢。發聲器官包括喉頭、聲帶。
人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體，唱低音時，胸腔共鳴發揮最大，唱中音時口腔共鳴應用較多，而唱高音時主要是頭腔共鳴發揮作用了。咬字吐字器官（即語言器官）包括脣、舌、牙齒和上顎等。形成了子音和母音（即語言）。
發聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而誇張。敏捷是為了使咬字準確清晰，誇張是為了使美化的母音或韻母通暢地引長髮揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質基礎，也是我們學習吐字咬字時出聲、引長和歸韻的重要器官。
在臺上表演時，需將注意力集中在歌曲的內容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態上。
二、 歌唱的姿勢：姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發聲的源泉。唱歌訓練，首先要有正確的歌唱姿勢，不正確的姿勢，往往帶來不正確的聲音。
正確的歌唱姿勢是：身體自然直立，保持自然放鬆。頭部保持於眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩肩略下後一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的狀態。
兩腳一前一後稍分開，前腳著力、身體的重量要平穩，重量落在雙腳上。面部，眼神要自然生動，在演唱中眼睛切記應當張大一些，不要眯起眼，虛著唱歌。嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得鬆，切記緊咬牙關。
歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和後背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作，但動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。
三、歌唱的呼吸 ：正確的歌唱呼吸是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是一樣的。唱歌是給別人聽的。要有一定的音量，有一定力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，是後天訓練出來的。
呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程。吸氣 ：用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹要用力收縮不擴張。
背部要挺立，脊柱幾乎是不動的。吐氣 ：唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。
這點很重要，要控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。要注意整個身體表情都是放鬆的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣。 以橫膈膜及下肋兩側做支援點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支援作用。
沒有經過呼吸訓練的人，常常唱歌時，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支援點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支援點的感覺，那麼，當我閃歌唱發聲時，便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支援了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。幾種不同的呼吸練習法。
緩吸緩呼 ：是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張，小腹向內微收。
這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，做深呼吸，吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：
就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，在做呼氣練習，我們常說：“長音像吹灰，短音像吹蠟”。急吸緩呼 ：
我們在演唱實踐中經常要用到的，在歌曲的句與句之間、字與字之間沒有很長的停頓時間，採用偷氣的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。
四、歌唱的發聲 ：歌唱時的發聲和說話時的發聲是不一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話是不對的，沒有色彩，不是**化了的發聲。所以說話的發聲不能適應歌唱的需要，我們必須能發出優美、動聽、有持久力的、有藝術感染力的聲音來。
1、喉頭和聲帶是發聲器官，在歌唱時的位置和狀態是非常重要的。一般來說，歌唱時喉頭位置應該比平時說話時偏低一些（就像我們深吸氣時的喉頭感覺）稱為“水平位”。在歌唱時字與字、句與句的轉換中，喉頭要始終處於這一位置，當然是在運動中的相對穩定，而不是僵死不動的。
就像浮在水面上的皮球永遠穩定在水面上一樣，所以歌唱時的喉頭位置應始終處於低而自如的穩定位置和喉頭壁開啟的狀態。
2、歌唱中開啟喉嚨十分重要，它直接影響聲音的好壞。開啟喉嚨就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，平放在下牙齒後，牙關開啟，下巴放鬆自然放下而稍後拉。老師這樣說：
“你把下巴拉到最長的程度，發出來的聲音才好聽。”平時練習時，可以用閉嘴的打哈欠，裡邊的狀態一致的。用微笑狀態開啟喉嚨是把笑肌抬起來。
要鼻、咽腔開啟，大牙關開啟，面部兩邊的顴骨呈微笑狀，這樣可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態就是裡邊的哈欠，外頭的微笑”。可用“啊——”音來做發聲練習，把音延長，並有意識的呼吸，可以快呼快吸，而後放慢速度，把氣息控制到細若遊絲。
當把“啊”音發好了，再發“o”音，發音和口形是一致的，要做到氣息的連貫和聲音的遊刃有餘，嘗試著能高上去也能沉下去，做到餘音繞樑迂迴有度。而後再加上母音“l”“n”，難度增加，體會在發音以及歌唱中，舌頭的細微差別（與前面簡單發音）。對於初學者，要他正確地做好狀態開啟喉嚨去歌唱的確比較困難，即使開啟來唱，也會感到彆扭，不自然，而且會感到唱起歌來比以前更差了，這是一種正常的現象。
3、中聲區是唱歌的基礎，應當重視中聲區的練習，多在中聲區下功夫，不要急於唱很高的音。練習時，我們先從中聲區以中、小音量練習開始，經過相當一段時間的鞏固以後，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展，初學者一定要遵循由易而難的循序漸進的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區應該*前，明亮，輕鬆流暢，不費力，這樣才能往上發展，為演唱高音開啟通路。
中聲區的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區都是中聲區。中聲區要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支援點，喉頭穩定鬆馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。
我們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”，就是說聲音要連貫、統
一、圓潤。
4、換聲區是當你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區了，這時，你必須運用某種方法才能繼續往上唱。歌唱者首先應掌握了換聲區的唱法，然後因人而異地作具體調整。有幾種方法大家可以實踐一下：
1）“倒抽一口氣”的動作:就是在唱到換聲的音時（發母音的同時），做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態，讓喉頭稍向下，向後退讓，以使口咽腔充分開啟，同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後傳送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠的前方傳送。這時聲音就自然地進入了換聲區。
2）母音轉換手法 :就是在唱到換聲區的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現破音時，千萬不要變化發聲器官的形態，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎著聲音唱下去就可以了。
其實換聲點就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。所以學會換聲點的過渡也就學會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統一是大有好處的。
五、如何練習顫音：練習舌尖顫音的時候，舌尖輕輕向上捲起（輕到不費一點勁），輕輕接觸硬顎前部（輕到沒有多少接觸的感覺，總之要放鬆），用連續的撥出氣流吹動它，讓它自己振動起來。學會吹動舌尖以後，再學習同時讓聲帶振動。
開始學習的時候寧可讓舌尖多顫動一段時間。實際語言裡可能只要顫動兩三下就夠了。小舌顫音甚至可以用漱口的辦法讓小舌顫動起來。
那種運動方式的原理，是跟閃音不一樣的。舌尖閃音要靠人用神經指揮肌肉去讓舌尖運動。
開始練習發舌尖顫音時，舌尖輕輕向上捲起，接觸上顎。與此同時舌面邊緣也要起作用，把口腔前邊的出口全都堵住。舌面邊緣用一定力量，緊靠左右兩側的上顎和牙床。
它們不參加顫動，只是使舌尖的活門縮小，同時使舌尖有彈性。也就是說，舌面兩側的邊緣是不動的。東北地區車把式的“得兒駕”就是。
增加與顫音發音部位相同的子音，如：嘟——，練習時拉長音。"抖喉結"是靠聲門的閉與開實現的,控制起來難度極大,中低音還好說,高音很多時候是顫兩下,聲帶閉死,憋得沒聲音,要不就是放得太開,跑調了。
練習的時候可以放慢速度,先慢慢練,等穩定了,再提速。很多人都會認為沒有顫音就不夠專業。殊不知顫音在歌曲裡只是一種表達方式而已，沒有顫音就不能唱好歌嗎？
其實不然。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話，有時像一種無奈的嘆息，不會有強大的氣流支援你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全靠氣息頂出來，有時候抖抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可，如果你沒有十足的把握把它做好的話，那你最好就不要現去模仿，特別是在錄音的時候。朋友可以模仿劉德華的歌，也可以模仿救護車叫喚。
發出“嗚嗚”的依次迴圈高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的把“嗚嗚”的發音轉變成“嗯嗯”的發音，再慢慢的轉成“你～”的發音，再唱一些“你”結尾的一句歌，感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣。
六、腹式呼吸法是唱歌的基本技巧，相當容易練習：首先仰臥在地上或床上，在腹部放上一～二公斤重物，維持這樣的姿勢唱一首歌，要看見腹部一上一下的起伏著，確保你是用腹式呼吸，每日練習一次，慢慢就會熟能生巧。
七、唱歌跑調要改善：首先就是認準一首歌，較為簡單的，音域較窄的，多聽，多唱，在家跟著唱，可以用錄音質量較好的***錄下你唱的，自己聽聽，看看**不對，再改，在錄，一遍一遍慢慢來；有條件可以買架電子琴，自己按出音階（就是dao re mi fa sao la xi）跟著唱。糾正“五音不全”方面訓練：
音準和聽音能力有很大的關係，聽音能力差的，彈和唱完全是兩個調。可以用一種樂器，邊彈、邊聽、邊唱，聽聽彈的音和唱的音是否一樣準確。最好對著鋼琴唱音準，可以從1一直往後唱,然後1#這些半音也不要錯過，什麼時候你能聽出來低音與高音之間的8度關係,還有一些高低音變化,比如135,這些,如果你能聽得很準,我估計你唱得也很準 。
如普通話發音不準，可選擇一些兒歌朗誦，注意朗誦時的咬字發音和聲調，提高音準能力。選擇適合的歌曲，在自然聲區裡唱歌，這樣更利於提高唱準音。
八、唱歌最重要是運用丹田，而不是用喉嚨亂喊亂叫，只有用丹田唱歌才是保護喉嚨最佳方法。丹田唱歌其實是發聲和"氣"的運用。當你用丹田提勁發出的聲音會叫"厚"叫"飽"!
唱歌時有點像是用"腹肌"唱歌!但並不是用真的肚子用力！是肚子的"深處"----即所謂丹田，去感覺那種使力的方式去熟悉它運用它！
唱高音的東西可以聽得出來是否有用到丹田！用到的聲音會很實。
ps需要學多長時間，PS需要學多長時間？
江西新華電腦學院 現在都是資訊化的時代，沒有一門好的技術是難以在社會之中立足的，現在的電腦技術飛速增長，每家公司都需要電腦人才，你可以去學習電腦專業，在這個領域中還是有很大的發展空間的，只要自己好好學習，以後的前景不可限量。 我是在金馬學的，大概2周左右就學會了。老師非常負責任。 那要看個人的資質了...
學素描需要多長時間呢，學素描需要多長時間呢？
一國一頃 學素描只要基本的東西都掌握了 看你天賦和努力了 就夠了，其次就是熟練。然後學動畫的美術基礎是素描 色彩 速寫這三方面的。還有你想從事動畫工作，你要弄清楚你是要走哪個方向的。動畫普遍歸類是兩種，二維和三維的。但用專業一點的說法是動畫有很多種的，分不同的方向的。看你以後想從事哪個方向的。二維方...
請問辦理德國簽證至少需要多長時間
辦理的時間一般是10 15個工作日，具體時間以使館稽核為準，旅遊旺季的話時間會稍長。德國旅遊旺季一般是5 9月。辦理德國簽證至少需要多長時間 德國留學簽證至少需要兩三個月進行材料稽核，請及早遞交材料以免耽誤入學。學生短期交流簽證，簽證中資料出了問題，需補充資料，補充的資料是星期一從長沙簽證中心寄出的...