1樓：習慣未語先笑
芭蕾雙人舞在概念上不僅僅是“兩個人跳舞”，在古典芭蕾中，它有兩個規定性的含義：第
一、這是長期以來形成的一種特定的表演格式;第
二、也是一種特殊的表演技藝。
19世紀中期以後，國際芭蕾活動中心逐漸自西歐東移，俄羅斯芭蕾開始崛起。對俄羅斯芭蕾學派的確立影響最大的法國古典芭蕾編導大師馬裡烏斯·彼季帕，首創芭蕾舞劇裡男女主人公共舞的(包括慢板合舞、男、女變奏獨舞和快板合舞)的三段體舞蹈表演格式。久而久之，雙人舞不僅成為一種公認的固定格式在舞劇中保留下來，而且常常脫開舞劇單獨在晚會上表演。
我們經常可以看到，古典舞劇中的雙人舞作為芭蕾藝術的精華在晚會上表演。
在舞劇裡，雙人舞往往是男女主人公表演的核心舞段，佔據著十分重要的位置。特定的戲劇情景，主人公的性格與心態的外化，各類芭蕾技巧的巧妙組合，構成芭蕾雙人舞特有的光彩，而它的炫耀式表演，不僅觀眾喜聞樂見也為芭蕾明星展示精湛技藝提供了機會。演員們按照原劇應有的情緒，盡力炫耀著自己的拿手絕技，比如女演員連續不停地三十二圈單足旋轉，男演員各種複雜的空中變體騰躍等，均創造著激動人心的舞臺效果。
尤其幾段著名舞劇中的雙人舞，經過世代各國藝術家的補充、改進，精雕細琢，愈益豐富、精美、凝練，不愧為芭蕾舞劇的華彩樂章。比如：《吉賽爾》雙人舞，在如泣如訴的樂音中“人鬼情未了”的交流，而舞者輕靈的漂浮感，寫出了典型浪漫主義芭蕾的無盡韻味。
《胡桃夾子》雙人舞夢幻般的柔美、流暢，灌注了**在的品性。華麗高貴、 大方的《睡美人》雙人舞一出場，頓然創造了光彩四射的藝術效果。富於詩情畫意的《雷蒙達》雙人舞，細膩地述說著。
與深沉矜持的舞段皆不同，獨具一格的《威尼斯狂歡節》，熱情、幽默，把輕鬆愉快的氣氛灑遍全場各個角落。《海盜》雙人舞纏綿中帶著粗獷豪放的“海盜”性格……
這些經典性的芭蕾雙人舞舞段是演員們激情狂勃發與嚴謹規範相結合的產物，是他們在舞臺上創造的芭蕾美的濃縮、美的集束、美凝結體，必然 人們情感與情緒的共振。
凡華美的事物必然伴隨著艱難的進取，芭蕾雙人舞的觀賞價值也體現在它愈來愈高難的維度上，而這些常演常新的舞段吸引人之處，主要在表演者的個人魅力。
2樓：
1男人對1女人。
pas de deux
古典舞雙人舞有哪些，古典舞都包括什麼舞種？
古典舞雙人舞有 炫色 丶 梁山伯與祝英臺 丶 洛神 等。炫色 是當代古典扇子舞。梁山伯與祝英臺 的結構，順暢淋漓，層層遞進，步步昇華。無任何的動作堆積和技巧炫耀，觀眾們只是在切切的哀怨和濃重的悲劇氛圍中感受到優美 纏綿而又悽楚悲切的愛情戀曲，也體會到一種清麗脫俗，超凡人聖的韻味。作品以通達流暢的動作...
練芭蕾舞最主要的是什麼，練芭蕾舞最主要的是什麼？
都在細節 我認為芭蕾是練氣質 更重要的是忍耐力，毅力和吃苦耐勞的好品德 練芭蕾真的是一件挺難的是，我一個朋友就是跳芭蕾的 氣質是絕對有 耐力也是讓人佩服 三餐控制的超嚴 腳上皮一大塊一大塊的磨掉 出血了還照樣練功來例假痛到臉發白還是要堅持跳敬畏 阿貝吶 保持好的氣質和不同於其他女生的身材和氣質 紫色...
芭蕾舞是從哪國傳進中國的，芭蕾舞是從哪國傳進中國的
芭蕾 ballet 一詞，於義大利語的ballare 即跳舞 和古拉丁語的ballo，最後用法語的ballet確定下來，並一直沿用至今。早在文藝復興時期，人文主義思潮影響下的人們開始重視人體本身的價值和作用，從而推動了社會的經濟 科學和文化的迅猛發展。而在文藝復興的搖籃 義大利 王公貴族競相把藝術做...