1樓：我是子睿
《望江南》兩首
多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。
多少淚，斷臉復橫頤。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。
【題解】：
這兩首詞為後主亡國歸宋之作，前篇追念昔時故國繁盛景象，後篇抒發今日亡國悽清境況。《望江南》原名《謝秋娘》，乃唐李德裕謝秋娘所作。白居易作詞調根據詞末句“能不憶江南”改名《憶江南》，溫庭筠又易其名作《望江南》，李煜詞中《望江南》、《望江梅》為同一詞調。
本調正體為單調二十七字，至宋始有雙調。李煜兩首《望江南》風格和內容接近，因此有人認為這兩首詞實屬兩個聯章。
【句解】：
多少恨，昨夜夢魂中。
開篇直抒胸臆，“多少恨！”下筆突兀，令人不覺一驚，“昨夜夢魂中”詞人滿腔悲恨都源自昨夜夢一場。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。
彷彿昨日還在上苑中游玩，遊園盛景分明還歷歷在目：南唐上苑，繁花似錦，鳳輿鸞架，車蓋相連，前後連綿數裡，好一派熱鬧繁華的景象啊。“還似”引出夢境， “車如流水馬如龍” 為唐蘇頤《夜宴安樂公主新宅》詩中原句，出自《後漢書·皇后記》“馬後詔：
車如流水，馬如游龍。”後主完全襲用，一字不改，卻也妥帖自然，不著痕跡。
花月正春風。
春風和煦，月明如水，如此花好月圓之夜，大家遊興甚酣，又怎忍馬上散去呢？“花月”、“春風”間著一“正”字，不僅道出時值遊玩的**季節，而且暗示此時亦是遊人興致淋漓的時刻。一句景語結詞，無形中又將遊樂推向高潮。
全詞至此嘎然而止。讀者心中的期待在這個陡然收煞的結尾中突然落空。迴歸開篇，原來起句中作者用力道出的恨竟隱藏於這樣一片繁華景色中。
多少淚，斷臉復橫頤。
斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而“多少淚，斷臉復橫頤。”完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流於臉頰，“復”字更加突出淚水連綿不絕的樣子。
詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。
心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。
鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦**，蕭聲引動鳳，後人便以“鳳”字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。“莫將”、“休向”看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。
腸斷更無疑。
若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服麼？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：
“‘斷腸’一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，於己無分，而苟延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也”。
【評解】：
第一首詞憶舊，全篇著眼於一個字“恨”，用“多少恨”引領全篇，從“還似”以下皆言夢境，不著力寫恨之如何，盡言昔日之歡樂熱鬧，於是今日的痛苦淒涼，自不待言。末句以景結詞，夢境就此收束，似乎預示等待詞人的，是夢醒後加倍的痛楚，詞頓時由字面的鮮亮，跌入餘音的無盡深沉之中。
第二首同樣寫悲痛，筆法完全不同，詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。隨後卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。“斷腸”一句，直截了當，詞人終於將極度悲痛失聲傾訴。
劉永濟於《唐五代兩宋詞簡析》提道：“昔人謂後主亡國後之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。”實乃貼切。
2樓：戀煜
多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。
這首詩借舊遊的熱鬧反襯現在的孤單寂寞，是借景抒情寓情於景，以喜襯悲。
多少淚，斷臉復橫頤。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。
這首詩是直抒胸臆
《望江南》李煜賞析
3樓：武全
望江南·閒夢遠
五代：李煜
閒夢遠，南國正芳春。船上管絃江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！
閒夢遠，南國正清秋。千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。
賞析：這兩首同調的詞，描繪了兩幅江南美景。全詞以“閒夢”起，以秋意收，用淒寒冷寂的秋景直抒作者孤苦懷思的悲情，綴筆不多而氣氛濃郁，未見雕琢而含蘊深遠，描摹生動，筆筆見情，足見才力。
第一首寫春景。
“閒夢遠，南國正芳春。”概括寫出廣大的江南地區，正是春暖花開的美好季節。春之名“芳”，使人如見百媚千嬌的花容，如聞馥郁的花香。
“船上管絃江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！”詞人從三方面具體描寫了這“芳春”美景。
首先是春風拂面、水波盪漾的春江。“船上管絃江面綠”的“江”，當是流經南京城的長江支流秦淮河。春滿金陵，石城生輝，秦淮河上綠波盪漾，畫船遊舫，來往穿梭，船上絲竹相和，飛揚出舷的樂聲飄蕩於水波之上，動人心魄。
這裡，詞人僅在一句之中，就把有形之物、無形之聲和鮮明之色集合調配繪製成一幅水上**會的畫圖。句末的“綠”，乃是春天的顏色，是生命力的象徵，它既寫水色，亦狀春色。它與“春風又綠江南岸”中的“綠”字一樣，一下就將生機勃勃的江南春色概括無餘。
其次，詞人又把目光轉向陸地，抓住春風楊柳、飛絮滿城的典型景色，進一步寫出江南春景之美。“滿城飛絮滾輕塵”，是實景的形象描寫，同時還是對春風的暗寫。詞人並未直接寫春風，但從那一“飛”一“滾”之中，卻已使人覺得撲面的春風是無所不在了。
“輕塵”翻滾，除春風吹拂的自然因素外，更主要的是人為的因素造成的。春色美好，人人皆欲觀賞，遊人多了，自然也就踐起輕塵滾滾，故“滾輕塵”乃借物寫人，說明遊人之多。只有這樣，才能與下面的描寫自然地銜接起來。
“忙殺看花人”：春是百花盛開之時，觀賞眾芳，確是賞心悅目的快事，所以，寫春是很難不寫花的；但詞人卻不直接寫群花如何美麗動人，而只說把看花人“忙殺”了。一個“忙殺”，則百花之美，看花人興致之高，人之多，場面之大，盡在其中。
第二首寫秋色。
“閒夢遠，南國正清秋。”詞人筆下的江南正是秋高氣爽的時節，其總的特色是一個“清”字。“清”，兼有清澈明朗和清爽涼快之意，它概括出秋天的景色和氣候兩方面的特點。
正因為“清”，詞人才能將這秋景（無論是近、中、遠景）看個清清楚楚，也才能將這秋景生動地描繪出來。
“千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。”在總括秋色之“清”後，接著，也是從三方面對之加以具體描寫。首先是遠景，詞人從大處著墨，給“千里江山”敷上一層“寒色”，勾畫出一幅江山秋晚圖。
所謂“寒色”，乃清冷之色。“寒”與“清”，其義是可以合二而一的。“寒色遠”的“遠”，既說明是遠景，又是對千里江山皆寒色的一個模糊的數的量度，它還與“閒夢遠”的“遠”在內容上有內在的聯絡，即以在一片“寒色”掩映之下的“千里江山”之“遠”，來說明“閒夢”之“遠”。
其次是中景。“蘆花深處泊孤舟”，既是寫自然景物，也是寫人的活動。“舟”之謂“孤”，除從數量上指舟乃獨木一葉外，也暗點出舟中人的孤獨，使人想象出其身世之漂泊悽苦，心情的酸楚悲涼；如再看這“孤舟”乃泊於蘆花深處，則其孤獨、悽苦，就更是可想而知了。
它在情調上與前面的“清”“寒”是完全一致的。“笛在月明樓”，是說秋月當空，銀光如瀉，高樓之上，笛聲忽起，那悠揚的笛聲，忽高忽低，時斷時續，它說明吹笛人的心靈在顫動，聽笛人的心潮在激盪。古代詩人，大都以笛聲寫離別之思，表哀怨之情，故向秀思舊，有感於鄰人吹笛之發聲嘹亮，嘆而賦日：
“聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋。”唐人亦有“吹笛秋山風月清，誰家巧作斷聲？……故園楊柳今搖落，何得愁中卻盡生”（杜甫《吹笛》）之句。
由此可見，詞人在這裡所表達的也是一種思念故國的眷戀難捨之情。不過，它不像前面那樣是由“清…寒…孤”等字予以點出，而是隱含於笛聲之中。我們只有明瞭了這一點，才算把握住了此句內容的實質。
總之，這兩首詞的寫法是基本相同的，即都是先對景色的特點作總的概括，然後再從三個不同方面加以具體描寫；所不同者，是它們的色調和情調，即前者色暖，後者色寒，前者歡快，後者悽清，由此造成的意境也有所不同。
4樓：匿名使用者
李煜--《望江南》 【內容】：
多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑， 車如流水馬如龍。 花月正春風。
【註釋】： 上苑：古代皇帝的花園。 車如流水馬如龍：極言車馬眾多。
【賞析】 這首記夢小詞，是李煜降宋被囚後的作品。抒寫了夢中重溫舊時遊娛生活的歡樂和夢醒之後的悲恨。以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情。
"車如流水馬如龍，花月正春風。"遊樂時環境的優美，景色的綺麗，傾注了詩人對往昔生活的無限深情。這首小詞，"深哀淺貌，短語長情"，在藝術上達到高峰。
"以夢寫醒"、"以樂寫愁"、"以少勝多"的高妙手法，使這首小詞獲得耐人尋味的藝術生命。 張燕瑾《唐宋詞選析》：統觀這首小詞，構思新穎，環環相扣，通首都用白描手法，語言明淨流暢。
《唐宋詞鑑賞集》：李煜筆下這個歡樂而又使他悲苦的夢，可以使作品置身於唐宋詩詞作家創造的形形色色的"夢"的畫廊之中。 俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》：
"車水馬龍"句為時傳誦。當年之繁盛，今日之孤 悽，欣戚之懷，相形而益見。 陳廷焯《別調集》卷一雲：
後主詞一片憂思，當領會於聲調之外，君人而為此詞， 欲不亡國也得乎？
5樓：匿名使用者
《望江南》兩首
多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。
多少淚，斷臉復橫頤。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。
【題解】：
這兩首詞為後主亡國歸宋之作，前篇追念昔時故國繁盛景象，後篇抒發今日亡國悽清境況。《望江南》原名《謝秋娘》，乃唐李德裕謝秋娘所作。白居易作詞調根據詞末句“能不憶江南”改名《憶江南》，溫庭筠又易其名作《望江南》，李煜詞中《望江南》、《望江梅》為同一詞調。
本調正體為單調二十七字，至宋始有雙調。李煜兩首《望江南》風格和內容接近，因此有人認為這兩首詞實屬兩個聯章。
【句解】：
多少恨，昨夜夢魂中。
開篇直抒胸臆，“多少恨！”下筆突兀，令人不覺一驚，“昨夜夢魂中”詞人滿腔悲恨都源自昨夜夢一場。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。
彷彿昨日還在上苑中游玩，遊園盛景分明還歷歷在目：南唐上苑，繁花似錦，鳳輿鸞架，車蓋相連，前後連綿數裡，好一派熱鬧繁華的景象啊。“還似”引出夢境， “車如流水馬如龍” 為唐蘇頤《夜宴安樂公主新宅》詩中原句，出自《後漢書·皇后記》“馬後詔：
車如流水，馬如游龍。”後主完全襲用，一字不改，卻也妥帖自然，不著痕跡。
花月正春風。
春風和煦，月明如水，如此花好月圓之夜，大家遊興甚酣，又怎忍馬上散去呢？“花月”、“春風”間著一“正”字，不僅道出時值遊玩的**季節，而且暗示此時亦是遊人興致淋漓的時刻。一句景語結詞，無形中又將遊樂推向高潮。
全詞至此嘎然而止。讀者心中的期待在這個陡然收煞的結尾中突然落空。迴歸開篇，原來起句中作者用力道出的恨竟隱藏於這樣一片繁華景色中。
多少淚，斷臉復橫頤。
斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而“多少淚，斷臉復橫頤。”完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流於臉頰，“復”字更加突出淚水連綿不絕的樣子。
詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。
心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。
鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦**，蕭聲引動鳳，後人便以“鳳”字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。“莫將”、“休向”看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。
腸斷更無疑。
若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服麼？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：
“‘斷腸’一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，於己無分，而苟延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也”。
【評解】：
第一首詞憶舊，全篇著眼於一個字“恨”，用“多少恨”引領全篇，從“還似”以下皆言夢境，不著力寫恨之如何，盡言昔日之歡樂熱鬧，於是今日的痛苦淒涼，自不待言。末句以景結詞，夢境就此收束，似乎預示等待詞人的，是夢醒後加倍的痛楚，詞頓時由字面的鮮亮，跌入餘音的無盡深沉之中。
第二首同樣寫悲痛，筆法完全不同，詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。隨後卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。“斷腸”一句，直截了當，詞人終於將極度悲痛失聲傾訴。
劉永濟於《唐五代兩宋詞簡析》提道：“昔人謂後主亡國後之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。”實乃貼切。
《望江南》問題，李煜的《望江南》相關問題
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