1樓：匿名使用者
中國戲劇藝術具有著瑰麗無比的美的魅力。她集傳統藝術美之大成，含蘊著人物性格的美，戲劇意境的美、舞蹈的美、**的美、美術的美、語言的美以及氣韻的美，系統全面地體現了我國人民的審美觀念和審美心理。戲曲美學就是在這個博大深厚、源遠流長的藝術氣脈中，產生和發展起來的，形成了獨特的美學傳統。
系統地整理戲曲美學思想，探尋古典戲曲美學傳統的基本特徵，對於紅樣民族文化傳統和戲曲藝術的發展，有著迫切的意義。
古典戲曲美學作為一門理論學科，主要是研究古典戲曲中理論形態的審美意識，即研究古人對戲曲的審美本質和審美規律的見解和論述。這些見解和論述又大多體現為古典的戲曲美學範疇和命題，所以古典戲曲美學就是以研究古典的戲曲美學範疇和命題的關聯和發展變化為主要內容。在浩如煙海的戲曲理論形態和準理論形態的著作中（包括專著、序跋、評點、筆記、尺牘等），我們看到，歷代前人提出許多戲曲審美範疇和論斷，諸如：
道、理、氣、機、神、形、意、趣、味、悟、虛、實、真、假、情、景、化工、畫工、氣韻、風神、意象、本色、當行等範疇，以及"曲可興觀群怨"、"傳奇皆是寓言"、"填詞皆尚真色"、"填詞需用本色語"、"因物賦形"、"摹情彌真"、"賤相色、貴本色"、"多虛少實，真假相半"、"氣和調肅、神凝志一"、"妙在不工而工"等論斷。其中有的雖然理論化的程度不夠，但已屬於理論形態的審美意識範疇之內。正是這些範疇和論斷的產生、聯絡和發展、轉化，構成了我國古典戲曲美學體系。
歷代的戲曲美學家就是在對戲曲審美的探索中，提出這些範疇和命題，豐富和發展這些範疇和命題，逐步完成了戲曲審美意識的理論化。我們關於古典戲曲美學的基本特徵的辨析，就是對於這些理論形態的審美意識的初步認識。
值得注意的是，古典戲曲美學與其母體中國傳統文化的密切聯絡。戲曲審美意識植根於傳統文化的深層土壤中，戲曲美學受到中國古代哲學思想的深刻影響。古代哲學作為戲曲審美的理論基礎，不僅一些戲曲美學範疇直接來自古代哲學，如：
道、理、氣、形、神等，都是從哲學延伸到美學，而且戲曲美學中有關審美的本質、審美體驗、審美趣味、審美方式和審美境界等，都受到古代哲學決定性的影響，有著不可分割的聯絡。同時，由於戲曲雖起源於遠古時代，卻形成於封建社會後期的宋元，先於戲曲形成的各種文藝品種，如詩、詞、散文、**、舞蹈、美術、**、曲藝等，多已發展成熟，形成系統和豐富的審美思想，作為綜合各門藝術而形成的戲曲藝術，不能不受到各門藝術美學思想的影響。事實上，古典戲曲美學的多數審美範疇，大多是自古典詩論、文論、樂論、畫論、舞論中引進的。
如：意象、意境、趣味等是從詩論引進的，神、形、虛、實是從畫論引進的，真與假則來自**論中。這種情況要求，理解和弄清古典戲曲美學的範疇和命題，必須首先從傳統的哲學思想和美學思想的角度進行，弄清了傳統哲學和美學的基本特徵，才可能正確理解戲曲美學的基本特徵。
並在此基礎上進一步弄清，這些審美範疇和思想被引進戲曲藝術中時，其內涵已經產生的變化，研究它們在戲曲審美方式中所包含的特定意義，從而考察它們及其所構成的戲曲審美體系的獨特之點。
古典戲曲美學的內容，大致包含以下三個方面：有關戲曲本體的美學、戲曲創作的美學和戲曲欣賞的美學。戲曲本體的美學主要是**戲曲藝術的基本審美特徵。
戲曲創作美學和戲曲欣賞美學，則主要**戲曲創作與欣賞過程中的規律性的美學問題。古典戲曲美學與戲曲社會學和戲曲審美心理學有著密切的聯絡。受中國古典哲學的影響，古典戲曲美學高度重視戲曲的社會價值和作用，故此，戲曲與社會生活的密切關聯的**，成為美學的一個重要的方面。
古典哲學重了悟，不重形式上的細密論證，重生活上的實證或內心神祕的冥證，而不重邏輯的論證，長時間的體驗，忽有所悟，疑難渙然消釋，即直接寫出所得所悟，而不加仔細的證明。古典哲學認為經驗上的貫通與實踐上的契合，就是真的證明。因此，中國哲學的文章形式常常是片斷的，哲學家並不認為系統的長篇比片斷的議論更為可貴，反而常常認為長篇的論述是一種贅疣。
受古典哲學的影響，戲曲美學同樣具有這一特點。戲曲美學著作除少數具有較系統論述和內在的體系外，多數為戲曲創作實踐和欣賞經驗的總結，常常是一種描述性的直觀性的內容。由於這些內容多是一種體悟性的產物，這些體悟更多是同表象、情感、想象、理解等心理功能相融合，因而帶有豐富的心理內容，具有突出的心理學特點。
對心理體驗和感受的研討，在戲曲美學中佔有重要的地位，不少美學著作都涉及到審美心理學的內容。所以，古典戲曲審美心理學成為戲曲美學的重要組成部分。戲曲本體論、戲曲社會學和戲曲審美心理學，構成了古典戲曲美學的三個重要方面。
本文以下所論述的古典戲曲美學的基本特徵，就是對這三個方面內容的粗淺的概括。
2樓：匿名使用者
樓上說了半天,怎麼連「生旦淨末醜」都沒提到
中國戲曲的主要特點是什麼
3樓：小笑聊情感
中國戲曲的特點是虛擬性、程式性、綜合性。
虛擬性虛擬是戲曲反映生活的基本手法。它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現實環境或物件，藉以表現生活。
程式性程式是戲曲反映生活的表現形式。它是指對生活動作的規範化、舞蹈化表演並被重複使用。程式直接或間接**於生活，但它又是按照一定的規範對生活經過提煉、概括、美化而形成的。
綜合性中國戲曲是一種高度綜合的民族藝術。這種綜合性不僅表現在它融匯各個藝術門類（諸如舞蹈、雜技等）而出以新意方面，而且還體現在它精湛涵厚的表演藝術上。
擴充套件資料：
生生行是戲曲表演行當的主要型別之一。扮演男性人物。生的名目初見於宋元南戲，泛指劇中男主角。
歷代戲曲都有這一行當，近代各地戲曲劇種根據所扮演人物年齡、身份的不同，又劃分為老生、小生、武生等分支，表演上各有特點。老生生行的一個分支。因多掛髯口（鬍鬚）又名鬚生。
旦旦戲曲表演行當的主要型別之一，女角色之統稱。早在宋雜劇時已有「裝旦」這一角色。宋元南戲和北雜劇形成後仍沿用旦的名稱，運用上又略有不同。
崑山腔成熟期，形成正旦、小旦、貼旦、老旦四個分支。其後各劇種又繁衍出眾多分支。
近代戲曲旦角根據所扮演人物年齡、性格、身份的不同，
大致劃分為正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦、彩旦等專行，表演上各有特點。
淨淨戲曲表演行當的主要型別之一，俗稱花臉。以面部化妝運用各種色彩和圖案勾勒臉譜為突出標誌，扮演性格、氣質、相貌上有特異之點的男性角色。或粗獷豪邁，或剛烈耿直，或陰險毒辣，或魯莽誠樸。
演唱聲音洪亮寬闊，動作大開大闔、頓挫鮮明，為戲曲舞臺上風格獨特的性格造型。據說此行當是從宋雜劇副淨演變而來。「花部」興起後，淨扮演人物範圍不斷擴大。
淨行根據角色性格、身份的不同，劃分為若干專行，表演上各有特點。
醜醜戲曲表演行當主要型別之一，喜劇角色。由於面部化妝用白粉在鼻樑眼窩間勾畫小塊臉譜，又叫小花臉。宋元南戲至今各戲曲劇種都有此腳色行當。
扮演人物種類繁多，有的心地善良，幽默滑稽；有的奸詐刁惡，慳吝卑鄙。
近代戲曲中，醜的表演藝術有了長足的發展，不同的劇種都有各自的風格特色。醜的表演一般不重唱工而以唸白的口齒清楚、清脆流利為主。相對地說，醜的表演程式不像其他行當那樣嚴謹，但有自己的風格和規範，如屈膝、蹲襠、踮腳、聳肩等都是醜的基本動作。
按扮演人物的身份、性格和技術特點，大致可分為文丑和武丑兩大支系，表演上各有特點。
4樓：霽雨若初
1 、始於離者，終於和
中國戲曲的特點是將眾多藝術形式，以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。這些形式主要包括：詩、樂、舞。
詩指其文學，樂指其**伴奏，舞指其表演。此外還包括舞臺美術、服裝、化妝等方面。而這些藝術因素在戲曲中都為了一個目的，即演故事；都遵循一個原則，即美。
2、戲曲者，謂以歌舞演故事也
中國戲曲之特點，一言以蔽之，「謂以歌舞演故事也」。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者，戲曲是運用**化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的，即歌舞的手段。
也即人們所熟知的「唱、念、做、打」。
3、離形而取意，得意而忘形
中國戲曲的表現生活，運用了一種「取其意而棄其形」的方式，如中國畫之寫意山水，用縱橫的筆勢去體現生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞臺上才有了紅臉的關羽，白臉的曹操；有了長歌當哭，長袖善舞；有了無花木之春色，無波濤之江河。
4、舞臺小天地，天地大舞臺
中國戲曲作為一種舞臺藝術，需要面對一個舞臺之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲並沒有象話劇那樣用「三一律」的原則對生活進行擠壓以便於表現。而是運用虛擬的手段，製造彈性的時空，又藉助於演員生動的表演和觀眾的想象與理解，來完成對闊大天地的描畫
5樓：讙鎢wi迴
中國戲曲的特點
1 、始於離者，終於和
2、戲曲者，謂以歌舞演故事也
3、離形而取意，得意而忘形
4、舞臺小天地，天地大舞臺
6樓：匿名使用者
中國戲曲之特點，一言以蔽之，「謂以歌舞演故事也」（清末學者王國維語）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者，戲曲是運用**化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的，即歌舞的手段。
也即人們所熟知的「唱、念、做、打」。
7樓：飯醉團伙局局長
中國戲曲的特點
1 、始於離者，終於和
中國戲曲，是一種綜合舞臺藝術樣式。它的特點是將眾多藝術形式，以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。這些形式主要包括：
詩、樂、舞。詩指其文學，樂指其**伴奏，舞指其表演。此外還包括舞臺美術、服裝、化妝等方面。
而這些藝術因素在戲曲中都為了一個目的，即演故事；都遵循一個原則，即美。
2、戲曲者，謂以歌舞演故事也
中國戲曲之特點，一言以蔽之，「謂以歌舞演故事也」（清末學者王國維語）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者，戲曲是運用**化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的，即歌舞的手段。
也即人們所熟知的「唱、念、做、打」。
3、離形而取意，得意而忘形
中國戲曲的表現生活，運用了一種「取其意而棄其形」的方式，如中國畫之寫意山水，用縱橫的筆勢去體現生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞臺上才有了紅臉的關羽，白臉的曹操；有了長歌當哭，長袖善舞；有了無花木之春色，無波濤之江河。
4、舞臺小天地，天地大舞臺
中國戲曲作為一種舞臺藝術，需要面對一個舞臺之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲並沒有象話劇那樣用「三一律」的原則對生活進行擠壓以便於表現。而是運用虛擬的手段，製造彈性的時空，又藉助於演員生動的表演和觀眾的想象與理解，來完成對闊大天地的描畫。
所以，戲曲可以在明亮的燈光下製造出黑夜的假象，可以在空曠的舞臺上馭馬行舟。
中國戲劇種類，中國戲劇有哪幾種
是我的空間,我收集得很完善的 下面發點簡潔的 1 崑曲 崑曲，又稱 崑腔 崑劇 是一種古老的戲曲劇種。它源於江蘇崑山，明中葉後開始盛行，當時的傳奇戲多用崑曲演唱。除了保持早期崑曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋 湘昆 川昆等。崑曲的風格清麗柔婉 細膩抒情，表演載歌載舞 程式嚴謹，是中...
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瀟湘消香 孩子，這個問題太大了，三天三夜也說不完啊 中國戲劇主要包括戲曲和話劇 戲曲是中國固有的傳統戲劇，話劇則是20世紀引進的西方戲劇形式。中國古典戲曲是中華民族文化的一個重要組成部分，她以富於藝術魅力的表演形式，為歷代人民群眾所喜聞樂見。而且，在世界劇壇上也佔有獨特的位置，與古希臘悲喜劇 印度梵...
中國戲劇劇種，中國五大戲劇劇種是哪些
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