1樓：紅超志明
1、那是粘子，一種綿布之類的，一般為白色，也有黑色的，通常5毫米厚。
2、國畫在創作中大量使用墨汁，所有會有浸染的問題，這也是國畫通常所說墨分五色的來歷，能夠創作出很多精美的效果。
3、這層布主要就是用於吸墨的，防止畫畫時浸染，影響畫作整體效果。
4、在很多書畫城、古玩街、文房店都可以購買，質量有好壞，好點的不容易掉渣。
2樓：唯紫以陌
主要是這樣的，墊一層布的話，主要國畫使用墨水，墨水容易穿透紙張滴落到桌子上，會弄得很髒，而且畫出效果也會受到影響，所以一般就會選擇墊層東西來防止。
3樓：匿名使用者
不是布是羊毛氈，尤其是畫寫意畫必須用。為了托住墨不滲漏、使墨色深淺濃淡的變化更加微妙和有韻味
4樓：辰涯熙
這個一般不是墊布，是墊的毛氈，墊毛氈是配合宣紙使用的，宣紙的特性是散墨，毛氈的作用是讓墨在宣紙上自由大散墨、發墨。細小的氈毛支撐的宣紙的作用。
5樓：匿名使用者
需要墊氈布。國畫書法都是這樣。宣紙、毛邊紙等薄，墨和用色含水多，會溢位。
6樓：
墊布為了不讓墨汁滲透下去染了桌子
7樓：手繪星球
那個不是布是毛氈啦！
這種毛氈是純羊毛製作的，用它襯在宣紙下面，防止畫畫時的墨汁、顏色等滲透到宣紙背面的桌面上、進而汙染宣紙，把宣紙上已經畫好的顏色汙染；襯了毛氈，因為毛氈不吸水，所以顏料就不會滲進去，汙染畫面。
而且就是宣紙很薄很輕 如果底下不墊上毛氈 就不容易固定
8樓：淺殤v涼
對啊，這樣是為了不漏色，讓墨不滲漏，使墨的深淺濃淡的變化更明顯一些。
中國畫有哪五種技法
9樓：霽雨若初
1、勾，即先用非常乾的濃墨勾出山水的外形輪闊；
2、皴，在勾出山水的外形輪闊上，再用略乾的稍淡的墨側鋒進行皴；
3、擦，用墨比皴淡，比皴溼一點，側鋒進行擦；
4、染，用墨非常淡，比擦還要溼，大面積染，一般用來畫遠山，表現山霧迷濛的感覺；
5、點，在勾出的山上，點上象徵的各種樹形。
點之後，再略加修飾，一般一幅山水畫就可以完工了。在畫山石和樹幹時，勾完輪廓，用沾了淡墨的幹毛筆的側峰，在輪廓邊內「摩擦」，製造出紋理，凹凸，折皺的效果。
擴充套件資料:
國畫的臨摹方法:
首先是選好臨本。一種是就自己喜愛的畫風，選自己仰慕的畫家，特別喜愛的作品有利於自己畫風的發展。一種是根據自己創作需要、豐富表現技法選擇臨本的。
一種是為糾正自己的用筆習氣選擇臨本的。不管是從哪個目標出發選擇臨本，都以筆跡清晰的原作為好，至少是質量較好的印本。
10樓：匿名使用者
中國畫並沒有五種技法之說，其主要技法如下：
1、筆法
筆法是由行筆而形成的。行筆包括起筆、運筆、收筆三個部分，起筆和收筆逆入藏鋒、自然含蓄，行筆要有力度。用筆要意在筆先，以意使筆才能因意成象，筆自動人之處在於有意趣。
筆要有力度，古人稱筆 「力透紙背」、「骨法用筆」、「力能扛鼎」，就是強呼叫筆的功力，力度與方式，所以用筆要全神貫注、凝神靜氣、以意領氣、以氣導力，氣力由心而腰，由腰而臂，由臂而腕，由腕而指，由指而筆端紙上。
於是使產生了具有節奏和韻律、奇趣橫生的用筆。 運筆有中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆、散鋒等區別，以中鋒用筆最重要，它是筆法的骨。
2、構圖
傳統的「六法」川筆中講「經營位置」，其實就是講繪畫布局的章法，即構圖。所謂繪畫中的「位置」應該用心去「經營」，要根據物件的結構和格局，苦心加以組織和佈置：在創作的時候，要注意表現物件的特點和神韻，落筆要肯定，一下筆就抓住物象的特徵，主題要鮮明。
先用墨線勾畫出景物的大感覺，構圖注意重心。先落墨點出小山丘，一般起筆落墨為有濃淡的溼墨，接下來幹筆走線條向外擴張，線條由簡到繁、由疏到密;最後加點、擦、皴。注意點擦時變化要多，以中鋒點、散鋒點、側鋒擦，營造出山村郊外的蒼野和自然，主題不斷的深入，使畫面更加豐富多彩。
3、墨法
用墨之法，前人有很多經驗，總結起來，主要有七法：濃墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、積墨法、潑墨法。「古人墨法，妙於用水。」所以墨法，離不開水的運用。
濃墨法。運用濃墨，要濃而滋潤、活脫。用筆頭飽蘸濃墨後速畫。
淡墨法。有溼淡、幹淡兩種，溼淡是筆上先蘸清水，然後蘸少量濃墨，略加調和後速畫。
焦墨法。焦墨用法關鍵在於筆根仍需有一定水分，在運筆擠壓中，使水分從焦墨中滲出，達到焦中蘊含滋潤的效果。
宿墨法。分濃宿、淡宿兩種。由於宿墨脫膠而含渣，墨跡顯露。故用筆時要注意虛靈、鬆動，更不得拖塗。
破墨法。分濃破淡、淡破濃、幹破溼、溼破幹，還有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多種變化。破墨法要注意在墨色將幹未乾時進行，以利用水分的自然滲化。
用筆的方向也要注意變化，直筆以橫筆滲破之，橫筆以直筆滲破之。
積墨法。用濃淡不同的墨，層層積染，稱積墨。積墨法的特點是必須等前一遍墨色幹後，再畫第二遍，才能使畫面墨色層次分明、渾厚華滋。
潑墨法。有二種潑法，一種是墨水直接潑灑在紙上，根據自然滲暈的墨跡，用筆再加適當點畫。另一種是用筆潑墨法。這種潑法，便於控制。
衝墨法。是用墨畫後，乘溼速以清水衝淋，使墨自然滲發。
漬墨法。常用松煙墨、漬墨入畫，往往墨色濃黑而四邊淡開，得自然之暈。
4、色彩
色彩的色相：物質色彩有紅、橙、黃、綠、青、紫的差別稱為色相的差別，如同人的相貌的差別。
色素：指構成物體色彩的物質
純度：指色彩的純粹程度，也指色彩的飽和度，又叫色度。
明度：指色彩明暗、深淺的程度，也稱色階。
色調：畫面各部分的色彩有某種共同的因素，可以組成一個統一的色調。一幅畫如果沒有統一的色調、色彩，雜亂無章，就難以表現出畫面的統一的情調和主題。
色彩的傾向性：在十二色中，由紅紫到黃綠都是熱色，又稱為暖色，以橙為最暖。由青綠到青紫都是冷色，以青為最冷。
紫色和綠色都有冷暖的成分，又稱為「溫色」。黑、白、灰、金、銀色沒有色彩的傾向性，為中性色。
11樓：匿名使用者
工筆，皴法，白描，沒骨，指頭畫
12樓：老胖
中國畫的分類
中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、紙上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方輸入的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱國畫。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料，依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。
中國畫按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山水畫、花鳥畫等。中國畫的畫幅形式較為多樣，橫向的有長卷（又稱手卷）、橫披，縱向的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁、斗方，畫在扇面上面的有摺扇、團扇等
13樓：匿名使用者
中國畫分類方法不同於
西畫,主要按描繪物件分類,也有以繪畫方法分類的.按描繪物件分類的主要有山水、花鳥和人物.宗教繪畫屬於人物大類,草蟲、飛禽、走獸則屬於花鳥大類.
以繪畫方法分類的則有大寫意、小寫意、青綠山水、工筆畫和界畫(也可稱作界尺畫).
國畫都有哪幾種畫法？
14樓：匿名使用者
國畫有以下九種畫法：
1、白描：用細線勾畫出物象輪廓及其細部，整個畫面純用墨色。有的再加淡墨渲染；
2、粗中有細：如花草畫得粗，但繞花飛動的小蟲、蝴蝶、或蜻蜓等則畫得很細；
3、界畫：一部或大部分用直尺畫墨線組成的畫，主要表現莊嚴雄韋的建築物，如宮殿、廟宇、樓閣、亭臺、水榭等，以及整齊精緻的傢俱陳設等。
4、沒骨法：一般不用墨線勾輪廓；
5、潑墨法：是沒骨法的擴充套件，用大塊墨色，再運用自然形成的濃淡，加上較細的筆道，有的地方還露出飛白，這樣才見精神；
6、工筆：勾勒細膩精巧的叫工筆，工即工整工細之意，敷色也層也渲染，顯得渾厚濃重；
7、寫意：只寫物象的大意，用筆簡練流暢，筆墨自然，不用色的寫意畫，又稱「水墨畫」 ；
8、勾勒著色：亦稱「單線平塗」。它用筆先勾出物象邊線，中間用墨或用色平塗；
9、粗細相間：亦稱「兼工帶寫」。它比工筆要粗，比寫意要工；
15樓：sbc的太陽
1.中國畫分類
方法不同於西畫,主要按描繪物件分類,也有以繪畫方法分類的.按描繪物件分類的主要有山水、花鳥和人物.宗教繪畫屬於人物大類,草蟲、飛禽、走獸則屬於花鳥大類.
以繪畫方法分類的則有大寫意、小寫意、青綠山水、工筆畫和界畫(也可稱作界尺畫).
2.工筆畫是對應大小寫意而言,相對工整的繪畫方法,但其本質仍然比較抽象,也仍然含有寫意的因素.最初的界畫相當於如今的建築效果圖,是專為建築提供設計效果預覽的,後來逐漸發展為欣賞藝術併成就了不少名家.
工筆畫特點：1）.工筆畫在長期的歷史發展中建立了一套嚴整的技法體系，從而形成這一畫體的獨特風格面貌，其特點歸納如下:
2）.以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.
一般用中鋒筆較多。3）以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
工筆畫的主要畫法有：白描、勾染、沒骨三類。
(1). 白描。白描畫法以線條為主，也可渲染淡墨。
畫線條時，要使筆墨結合形相的特質，筆法的轉折頓挫，線條的粗細濃淡，皆要以所表現物件的質感或特色為依歸，譬如以較細較淡的線條畫花瓣容易表現出其嬌嫩柔軟；以較稍粗稍濃的線條畫葉與枝梗較易表現其硬而厚的質感；以略幹且下筆、收筆皆虛的細線條畫禽鳥的羽毛，較易表現 羽毛蓬鬆而柔軟的感覺。
(2).勾染。 鉤填彩畫法是用線條鉤描物象後再填色的畫法，又稱鉤勒填彩法或雙鉤設色法，是從白描的基礎上鋪染色彩而成。
畫雙鉤填彩法應選擇熟紙 （紙） 或絹，先用墨線雙鉤白描後，準備兩隻羊毫筆作渲染，一隻蘸色，一隻沾清水。設色時顏色要淡，應多染幾次，將花、葉內側（或** ）的顏色以清水筆推染至邊緣，清水筆內的含水量要適當，水太多會留有痕跡，太乾則渲染不開。渲染完後，如原來的墨線已經模糊不清，可用重色在重鉤一次，鉤 一次，稱為「勒」。
圖中的鳥是用勾染的畫法，紫薇是用沒骨畫法。
(3).沒骨。沒骨畫法是不用墨線鉤勒、直接以色彩繪畫物像的畫法。沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的「水線」來曲分前後葉或花瓣與花瓣之間的關係，有以白當黑的味道。
3.界畫的繪畫方法是同時握有兩支毛筆,其中一支藉助界尺作取直用,另一支則是走墨,因此能夠畫出筆直均勻的線條,在古代繪畫方法中非常適合樓臺亭閣的描繪,並因此廣泛運用在建築效果圖的製作中.界畫的敷色方法可以工筆敷色法和青綠、寫意敷色法並用,相互並不排斥。
界畫特點：1.有精確的計算,在繪製時每個細節都要按照計算好的尺寸來畫,畫家瞻前顧後,處處受條條框框的限制,所以不利於畫家隨心所欲的去運用筆墨來表達主觀情感。
2.筆墨不容易隨意的馳騁,無筆無墨僅有規矩。
4.大寫意。特點：
種畫風在技巧上體現以書法線條配合垛筆以簡逸的表現手法來表現物件，作畫時注重用線的書法味和墨色的多變性，首重趣味。略與大寫意興起同時小寫意畫風也在生長之中。明清小寫意相對於宋元更重視用筆的輕鬆和書寫性。
5小寫意.。特點：讓普通人一看就明白畫的是什麼。介於工筆畫於大寫意畫之間，沒有工筆畫的細膩，沒有大寫意的奔放。
至於用什麼筆，則無論工筆還是寫意，基本上沒有什麼太大差別，主要看需要而定。比較常見的區別如畫軟線條通常希望筆尖細一點或軟一點，硬線條在希望筆尖細一點的同時可能硬一點比較好，而大的塊面則希望筆頭足夠大。
國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。
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