1樓：歐鵬煊醜蕭
襯布的起伏,科學的觀察方法是把它當作一個體積來畫。把它當作是一個實體，同樣有受光面、明暗交界和反光面。需要注意的是襯布是背景,
背景是用來襯托前面的靜物的。
襯布有起伏，也就是布紋的褶皺，如何畫好布紋呢？
畫布紋，好多同學畫的很生硬，畫不出布的柔軟，就是體積找不到。畫出體積來，就是把明暗交界線、反光、投影都找好，這樣體積自然就出來了。
畫時，根據不同材質的布的布紋有不同的質感和量感去考慮,同時注意
虛實等。
1、質感
主要是通過用線的快慢,粗細,及調子過度柔和還是堅硬等.但在這個過程中,一定要尊重自己的直觀感受。
2、量感
主要是從通過用調子來說.舉個例子:雞蛋和乒乓球,雞蛋的明暗交界線重,且暗部重,反光弱,投影重.
而乒乓球則反之.這樣它們一個感覺重一個感覺輕的感覺就有了。畫寸布也一樣。
3、虛實
只要把握好虛實，布的感覺才真實，才不會僵硬和單薄，感覺才有厚度。
2樓：
村布不是關鍵,又不是裝飾畫,環境色上好,突出主體物,協調就好了
3樓：賽駿俊百思
可以先鋪大調
然後畫布紋
從明暗角度
畫黑白灰
然後再用餐巾紙擦一遍
最後把亮部提亮。
4樓：冀萌陽鄂瑋
襯布襯布，所謂襯布就是起襯托作用。簡單交代下就可以了。
畫好襯布，要交代他的來龍去脈，，三大面交代清楚，注意明暗主次不能與你的主題物搶，前後層次空間關係，黑白對比做到位，不顛倒主次。因為你是考試需要，襯布不需要太多刻畫，如果是長期作品就有必要注意細節。之所以會灰掉，我想需要加強物體間的對比，該重的重下去，該亮的就別動，那樣的畫面響亮，光源統一，有時需要主觀調整來加強，不要一味的照抄。
5樓：明濮存經群
線條中間粗兩頭細
可以用手指擦一下
素描靜物中怎樣畫好襯布？ 10
6樓：
同藝考，把筆記和個人經驗小小總結一下吧：
畫前注意襯布起襯托作用，不能喧賓奪主，但與挨著的物體對比要分明一點。
材質顏色：
質感一般都是棉麻
顏色一般都是米白（有時有碎花）、淺藍、深綠、深藍。（一般上色由淺到深）
畫法： 先起大結構（要有全域性觀，不能糾結細節、注意走向），可以把襯布分割成幾何體，找好交界線，心裡要明白明暗關係； 上色（隨布紋走向）：先畫投影，投影最重，襯布基本上先用2b、b上暗部，再用擦筆擦明暗銜接面（不能多用只能輔助），最後用hb-2h上亮部。
基本上色都這樣上，不能全擦顯得太模糊，也不能全細顯得「灰膩」。筆的硬度隨布的深淺變化（越淺越硬），柔軟程度也要注意（軟布要擦的柔和些）。
盜一下圖：
就這麼多了，推薦買一兩本系統的講解書，另外還是一起多練吧~
素描靜物襯布怎麼畫
7樓：匿名使用者
1、襯布要選擇性去畫，原則是根據構圖的需要，選擇使畫面更整體更、構圖更完美的畫。
2、上調子一開始時要和整個背景、甚至和物體暗部一起畫。
3、襯布也有五大調，使其更有立體感。
4、襯布也有虛實變化，可根據要表現的主體來決定虛實程度，一般情況下離主體近的實些，遠虛近實。
5、襯布的深入應該比主體的深入「降一級」。
8樓：匿名使用者
先概括大致襯布輪廓，注意，襯布的特點就是要自然多變。其次要注意的就是上色調，近實遠虛，近處的細緻刻畫，遠處的畫出大概明暗關係，其實都差不多，建議近處的可以用橡皮擦出高光，遠處的再亮也是灰色調子
9樓：匿名使用者
明暗交界線是靈魂，布褶要畫好就得把明暗轉折的地方實虛效果表現好。
10樓：金相鄭老師
看淺色還是深色的襯布，淺色的注意上調別上多，投影部分處理好，大概就能出來輪廓。步的柔軟度也要有，褶皺部分自然，不規則，淡淡的調。
11樓：匿名使用者
每個物體都有幾個大面·黑白灰嘛！！再在黑白灰裡面再分細的面！一步步來！
12樓：
不知道怎麼畫就臨摹唄 學習別人的方法 在臨摹中找到適合自己的畫法
素描靜物襯布怎麼畫好?
13樓：明荏
靜物的襯布通常畫兩塊.三塊不調節關係!.無論是畫幾塊"總有一塊是起白的(加強效果.
使畫面更"跳".)靜物黑白灰問題.主體物黑時.
下面壓的襯布就畫白的.主體白.下壓布就黑.
白布最後畫..襯布的折皺是擺放朝向和布上物體壓力而產生..先勾出折皺.
8k的畫紙不大.布的面積也小..找受光面..
布的折皺就像長條形的立方形.只是用線要根據折皺弧度來變曲(加深時).布不是一直用線磨..
先用擦筆擦..靠光部用小號筆加深.(2b-4h不等)..
布也一樣有虛實..後部分可以虛畫..前部分精緻..
布的邊不是一條線..可以用邊下的
素描靜物襯布怎麼畫，求詳細說下步驟，畫法
14樓：匿名使用者
畫襯布應該注意：1、襯布畢竟是襯托作用不宜畫得太寫實太搶眼。2、不宜和物體脫離開，應該選擇一些有代表性的褶皺畫，並且是要根據這個構圖來選擇，避免亂。
3、不選擇走勢和大小一樣的幾條褶皺。4、上調子時候一開始應該和物體投影暗部一起上調子，讓其更整體，從而避免孤零零的，支離破碎感。5、上調子的時候要根據主題的深入程度來決定畫襯布的精細度，注意到這點就能避免像樓主說的「像是一條條大蟲子」。
但願對你有所啟發。
15樓：
如果是絲綢類的建議用2b以下鉛筆，要求排線整齊，筆觸可根據布紋走向，輕輕帶出。如果是棉麻的則可用稍軟稍粗的鉛筆。畫布紋不要拘泥於明暗五調子，否則就會太實，就像你說的毛毛蟲了。
但布與他物接粗的邊緣可輕輕釦死（畫人物身上的衣物也是一樣，飄空的地方虛，貼肉的地方實）。主要還是要整體觀察，讓畫面的中心只有一個，你寫生時就看那主體，其餘的用餘光觀察。整體觀察則有整體感，否則容易細碎。
16樓：匿名使用者
遠處的概括為明暗兩個面，近處的加上投影面，過渡自然，整體最重要
17樓：
襯布不用刻意去畫，主要是襯托物體的嘛，後面投影什麼的重點就好 了，前面直接用手一揉
18樓：咖
觀察下襯布的明暗關係，從暗過度到亮面，多畫畫自己就感覺出來了，不用著急
靜物素描中如何畫好襯布
19樓：回遠欽卯
首先你要清楚襯布只是襯托！不能畫的太過，襯布要先大概找出補紋。然後還要注意前實後虛，如果是黑物體就要把襯布畫淡點，白物體就要畫重點。但補的固有色還要注意！
20樓：伏素花孫詩
用筆放鬆點,可以擦一擦,在拿可塑提一下,不過補布不要畫的過多,影響靜物.一般美院不喜歡把襯布畫的過多.還是以靜物為主
素描靜物中襯布的畫法
21樓：匿名使用者
排大線條，然後帶擦一下灰調子，再排小細線做調整。如果是白布，明暗交界線是很虛的，明暗變化要自然，不要畫死了，靠近亮面的地方還要做一條亮灰面，與白色的亮面融合，桌布平坦的部分用大線條概括，再擦些灰掉子，顯得整體。越靠近光源的布，就要越亮一些，做漸變關係，與桌子垂下來的轉折處要留一條細微的不規整白線，作為布垂下來的轉折亮面，垂下來的那些布，要做幾塊大塊的起伏皺褶，也可以再分幾條小皺褶，垂下來的 大塊皺褶和平坦部分要有前後關係，大塊的要比平坦的亮，但垂下來的整體部分要比在桌面上的部分暗。
大概就是這樣，籠統的說。
22樓：
1、襯布要選擇性去畫，原則是根據構圖的需要，選擇使畫面更整體更、構圖更完美的畫。
2、上調子一開始時要和整個背景、甚至和物體暗部一起畫。
3、襯布也有五大調，使其更有立體感。
4、襯布也有虛實變化，可根據要表現的主體來決定虛實程度，一般情況下離主體近的實些，遠虛近實。
5、襯布的深入應該比主體的深入「降一級」。
素描襯布怎麼畫?
23樓：各桑
畫襯布要概括、簡潔、恰到好處。除了在少數畫面中襯布是表現的主體外，一般情況下，襯布在畫面中是處於次要的地位，但處理好襯布的素描關係對突出主體、加強整體關係、增強畫面的趣味效能起到很大的作用。刻畫襯布不可喧賓奪主，襯布皺摺要精心取捨，能實則實，能虛則虛，否則會影響畫面的整體效果。
除此之外還要在以明暗調子方法作畫的過程中，首先要處理好亮面、灰面、暗面這三個大關係，然後進一步畫出更豐富的明暗層次，這就是我們平常所說的「三面五調」。物體調子對比度的強弱決定了畫面的整體效果。有時對比太強會感到刻板生硬，對比太弱會感到調子太暗。
一般來說，有意刻畫的轉折部位應該對比加強，而次要部位應減弱。物體固有色調深淺不同也決定了素描調子的不同，深色物體、灰色物體與白色物體，要在比較的基礎上確定物體之間明暗調子的差別，作畫時要暗與暗比，亮與暗比，亮與亮比，物體與襯物比的方法來區別各種素描層次，調子自身的美感能引起人們的興趣，豐富的層次、多變的組合、虛實的對比可以產生不同的節奏感、韻律感。
在素描靜物寫生中最常見的毛病是畫面調子零亂，感覺畫面「花」，這主要是物體調子不整體，把握明暗對比度不準確，特別是對物體固有色描繪往往超出範圍，處理不當，調子銜接不和諧。另外一面還常常出現「髒、膩」的毛病，這主要是擦改次數太多造成的。在作畫過程中，如果用筆過於繁瑣、刻板，線條鋪陳次數太多，就容易出現「膩」，特別是反覆使用硬質鉛筆作畫更容易弄髒畫面。
使畫面亮的不亮，深的不深，色調對比不響亮，軟弱缺乏生氣，這種情況應該加強明暗交界線的刻畫，調整受光與背光的對比度，把深色物體畫夠 ，把物體受光部提亮，加強虛實關係對比，加強前後強弱對比，進行統一調整。這樣才能使畫面自然生動。
簡單歸納:1,襯布,顧名思義就是襯托物體的,絕對不要讓襯布搶走了主體的風光!
2,襯布的亮,是用來襯托物體的黑!襯布的黑,是用來襯托物體的亮!
所在畫的時候,要注意襯布和主體的亮度關係哦~~
3,建議畫的時候,開始直接用大的線排起來再用紙揉~,借用小的短一些的線條排褶皺處等類似部位
4,多離開自己的畫,走遠幾步看看自己的畫的襯布和主體的對比,當然是指和食物的對比
5,給你一個小竅門,如果你畫的襯布是深色系的,是作為襯托主體的亮度的,
但也要有體積感!於是,在畫的差不多了,用b數較高的勾勒一下襯布的邊!,用線條即可,不是排線!
這是經驗哦~~~~
另外不要太在意襯布了,這不是最重要的嘛,多看看高手是怎麼畫的,也是學習的好辦法哦
24樓：睦惜覃思雲
造型很重要的，但不是最重要的，
如果得你襯布畫出來後人家都看不出是襯布那你就完了，所以畫襯布質感是非常重要的。這也是一個畫家對靜物的一種認識，樓上幾位的回答並非不對，但是他們只寫出了造型，缺沒寫出質感，首先質感找到了，那麼你的襯布哪怕畫成方形，那也是襯布，在質感畫出來的前提下，在勾勒線條找準外形，這樣才能畫出美麗的襯布。
至於如何畫出質感就要看上調子的水平了，這個是無法言傳的，多運用些工具，例如紙筆，橡皮啊，把布的那種柔軟感畫出來。希望你能領悟我的話呵呵
素描靜物寫生的布褶怎麼畫啊，素描靜物襯布怎麼畫，求詳細說下步驟，畫法
很簡單的，1.意識上先分清大的明暗關係 2.整體把暗部先鋪上一遍，確定大關係 3.從明暗交界線上入手，畫出大致的體積感 4.記住，布是有前後關係的，前面的實點，後面的虛點5.深入刻畫前面 其實你只要記住由 整體 區域性 整體 這樣畫就對了 塞採南 找布褶的體積，抓行，行找對了，體積也就就是明暗交接線...
素描靜物襯布怎麼畫，求詳細說下步驟，畫法
畫襯布應該注意 1 襯布畢竟是襯托作用不宜畫得太寫實太搶眼。2 不宜和物體脫離開，應該選擇一些有代表性的褶皺畫，並且是要根據這個構圖來選擇，避免亂。3 不選擇走勢和大小一樣的幾條褶皺。4 上調子時候一開始應該和物體投影暗部一起上調子，讓其更整體，從而避免孤零零的，支離破碎感。5 上調子的時候要根據主...
考試素描靜物應注意什麼，怎麼表現素描靜物的質感？
形體啊 絕對要 注意形體 在遠處看如果形不對 根本就不 可能是在來看你的處理了啊 直接低分啊 如果是應試的，那麼，第一眼感官非常重要，一幅畫第一眼看上去好就可以進入90分的批次裡面，就算經過細緻的推敲存在很多的問題最低也是90分。那麼，怎樣才能使整個畫面視覺衝擊力強，主要有幾點作畫時主意即可。構圖合...