1樓：某悶提嗚啊
劇本是一種文學形式，是戲劇藝術創作的文字基礎，編導與演員根據劇本進行演出。與劇本類似的詞彙還包括指令碼、劇作等等。它以代言體方式為主，表現故事情節的文學樣式．它是戲劇演出的文學依據，是導演和演員二次創作的出發點．在文學領域裡，它是一種獨特的文體；在藝術領域裡，它又接近文學；在戲劇領域裡，它是一切戲劇活動的根本出發點．
劇本主要由劇中人物的對話、獨白、旁白和舞臺指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。劇本中的舞臺指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明，包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述,對場景、氣氛的說明,以及對佈景、燈光、音響效果等方面的要求。
在戲劇發展史上，劇本的出現，大致在戲劇正式形成併成熟之際。古希臘悲劇從原始的酒神祭禮發展為一種完整的表演藝術，就是以一批悲劇劇本的出現為根本標誌的；中國的宋元戲文和雜劇劇本，是中國戲劇成熟的最確實的證據；印度和日本古典戲劇的成熟，也是以一批傳世的劇本來標明的。但是，也有一些比較成熟的戲劇形態是沒有劇本的，例如古代希臘、羅馬的某些滑稽劇，義大利的初期即興喜劇，日本歌舞伎中的一些口頭劇目，中國唐代的歌舞小戲和滑稽短劇，以及現代的啞劇等等。
劇本的寫作，最重要的是能夠被舞臺上搬演，戲劇文字不算是藝術的完成，只能說完成了一半，直到舞臺演出之後（即“演出文字”）才是最終藝術的呈現。歷代文人中，也有人創作過不適合舞臺演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文字則稱為案頭戲（也叫書齋劇）。
比較著名的如王爾德的《莎樂美》等。而好的劇本，能夠具備適合閱讀，也可能創造傑出舞臺表演的雙重價值。
劇本的內容,主要由人物對話（或唱詞）和舞臺提示組成。舞臺提示一般指出人物說話的語氣、說話時的動作，或人物上下場、指出場景或其它效果變換等。
劇本的結構一般可分為“開端、發展、轉折、高潮、再高潮結局”。 當然根據編劇技巧的不同，結構還會變化。如“佳構劇”。
按照應用範圍，劇本可分為： 話劇劇本，電影劇本，電視劇劇本等。按劇本題材，又可分為 喜劇、悲劇、歷史劇、家庭倫理劇、驚悚劇等等。
還有一種劇本主要追求文學性，不以演出為目的，或者不適合演出，動作性不夠．被成為”案頭劇””書齋劇”。
2樓：生活全知了
正確格式 （1）劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。 （2）整個劇本以對話的形式 （3）劇本的中間用中括號的形式提示當時的情景，用括號的形式提示當時人物的動作、神態等。
劇本的基本格式
3樓：山海軒
文學劇本的寫作格式
(一)文學劇本的寫作格式
文學劇本是電視劇的基礎，由劇作者完成，是未來電視劇的框架，對未來電視劇的主題、人物、情節、結構以及風格等作出明確規定。
就篇幅而言，一般情況下每集電視劇的長度加上片頭片尾播映時間大約五十分鐘，寫成劇本大約一萬五千字到兩萬字之間，包含的場景多則七十到一百以上，少則十幾個乃至幾個場景。也有較長的，如最近播映的韓國電視連續劇《愛情是什麼》，每集長度達九十分鐘以上。有些系列短劇，每集長度不過二十多分鐘，寫成劇本也不過六七千字左右。
在對劇本的要求上，劇作者與導演視角總是有所區別，劇作者往往有較強的表現慾望，希望劇本有更強的文學性和可讀性，導演看重的是可拍性，注重劇本的情節和結構，講究視覺效果，其文學色彩在拍攝中往往會被剝離開去，劇作者與導演對劇本的不同要求，也就形成了兩種文學劇本樣式，一種偏重文學性，另一種則偏重鏡頭感。
1、偏重文學性的劇本
特點：(1)劇本不但是可供拍攝的(習慣上稱為“可拍性”)，而且也很注意文字語言的修辭和文采。它既為導演拍攝提供了基礎，又能成為一種普通讀者閱讀的文字讀物。
(2)往往以場景的時空變化來劃分劇本的文欄位落，但不在每次時空轉換的時候標明時間、地點之類，而是通過對情節的描述自然而然地體現出來。
(3)不對拍攝技術作明確的規定(比如註明什麼“特寫”、“推”、“淡出”之類)，而是通過對藝術形象的直接描寫把內容暗示出來。
[示例一]
2023年1月的一天，午後。
倫敦，泰唔士河畔，碼頭上。
冬天的倫敦，細雨中，濃霧漸漸散開，但溼氣還是時時撲面而來。接船的人群中，徐志摩身著深灰色長大衣，外裹一件雨衣，戴著禮帽，衣領也都翻立起來。他右手挎著一把長柄雨傘，左手捧著一束鮮花。
一旁，站著劉叔和，也是一身禦寒的衣著。
一會兒，一輛黑色小車駛近，停下，陳西瀅從車窗內探出頭來，抬手向徐志摩打了個招呼： “志摩，我先去把車停好。”說完，小車慢慢向停車場駛去。
停好了車，陳西瀅向著徐志摩、劉叔和走來。
徐志摩： “來，來， 西瀅兄!叔和，這位就是陳西瀅先生，說好了今天介紹你們見面的。”
劉叔和走向陳西瀅：“久仰， 久仰! 志摩早就說了，
您是大名鼎鼎的吳稚老、吳稚暉老先生的外甥!”
陳西瀅： “叔和兄的大名，我陳西瀅也早就如雷貫耳了。今日相識，十分榮幸。”
徐志摩： “好了好了， 都那麼客氣做什麼?以後,大家還要互相關照才是。”
劉椒和： “我們也算得上‘同是天涯淪落人’ 了。
不，這話不對，志摩的家眷一會兒就到，他不算淪落人了，不與我們為伍了!”
2、偏重於鏡頭的劇本
特點：(1)編劇把提供導演拍攝作為自己唯一的責任和目的，並不準備使自己的劇本成為一種文字讀物。因此，多采用對動作或畫面的直接白描，不追求文采，無可讀性。
(2)以場景(有時甚至細緻到以鏡頭)來劃分文字的自然段落。在每段之首專用一行文字標明場(或鏡)號，場面發生的地點、時間等等。
[示例二]
(1)校園(外 日)
俯看，濃郁的樹木，古色古香的建築。
越過大片樹林，看見一片湖水。
湖光粼粼，楊柳依依。
湖畔的長椅上，相依相偎的戀人，埋頭讀書的學生。
對面，幾幢紅磚大樓，由遠而近。
(2)機房(內 日)
齊雪竹坐在電腦前，專注地看著著電腦螢幕。
細長的手指在鍵盤上熟練地跳動著。
螢幕上出現一行行英文字母。
齊雪竹看著螢幕低聲念著。
字幕：齊小姐：我們已於4月16日收到您寄的電子郵件，您在信中回絕了我校給您提供的入學機會及獎學金，對此我們深表遺憾並祝您好運……
齊雪竹呆呆地看著螢幕，抬起雙手，插進自己頭髮裡，搖著頭，痛苦而困惑，喃喃自語：天啦，這到底怎麼回事……
聲音越來越大，在大樓裡迴響。
(3)教室(內 日)
蕭鋒站在講臺上面對學生，侃侃而談：……在我看來，“己所不欲，勿施於人。”這句話包含了中國人全部的道德理念。
無論做什麼事情，我們都應該設身處地為別人著想。自己不想得到的，別人肯定也不想得到。譬如說……
呼機的響聲。蕭鋒住口，皺著眉頭往下看著。
臺下， 學生們回頭看著， 目光集中一個學生身上。
學生滿臉通紅，低頭把呼機關上。
蕭鋒淡然一笑：譬如說，假如你是個老師，此刻站在講臺上講課的是你， 那你肯定不希望聽到這種聲音。
教室裡又響起了呼機聲。
蕭鋒停住嘴，皺起眉頭，看著底下的學生：誰的呼機?肯不能關掉?
學生相互看著，有人摸出呼機來看著。
蕭鋒神色嚴厲：把呼機都給我關掉!
有學生笑著：老師，是您的呼機!
蕭鋒伸手往腰間一摸，把呼機拿出來看了看，尷尬地笑了笑：哦，對不起!
學生們看著蕭鋒，鬨笑。
(3)經常明確地從技術上規定拍攝的方法，甚至詳細地對攝製組的其他創作人員(導、演、攝、錄、美——)也作出許多的較為具體的指示。
[示例三]
(1)外景。泰晤士河口，日落。風在尖聲呼嘯，宛如鬼嘯。
遠景。小男孩匹普沿著河口岸邊跑來，他沿著彎曲的小道跑向攝影機，攝影機用跟搖鏡頭拍攝。小道旁邊豎著一個把犯人屍體示眾的絞架，匹普經過絞架時抬頭看了一眼。
漸化。(2)外景。教堂墓地，匹普的中景。他拿著一束冬青枝，爬過倒塌的石牆。
當他從墓地和老墳旁邊走過時，攝影機跟著他搖向右方。他走向其中一塊墓碑，在它面前跪下，攝影機繼續搖拍——現在是他的中景。
(3)中景。匹普跪在墳前，風還在呼嘯。匹普拔掉一棵凋謝的薔薇丟在一旁，又重新拍好土，然後把那束冬青枝放在墳頂工靠近有字的墓碑旁。樹枝的折裂聲。
(二)分鏡頭劇本寫作格式
亦稱導演劇本或導演臺本，是導演案頭工作的集中表現，是將電視劇的文學內容分切成一系列可以攝製的鏡頭的一種劇本。
導演對文學劇本進行分析、研究以後，將未來電視劇中準備塑造的聲畫結合的形象，通過分鏡頭的方式訴諸文字，就成為分鏡頭劇本。內容包括鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、臺詞、**、音響效果、鏡頭長度等專案。分鏡頭劇本是導演對電視劇全面設計和構思的籃圖，是攝製組統一創作思想，開展工作的主要依據，它有利於保證攝製工作的計劃性。
我們把[示例二]改寫成分鏡頭劇本，從中體驗一下兩種劇本的不同差異，也可看出編劇與導演不同的視角。
(三)完成臺本
完成臺本被稱為鏡頭紀錄本。是在整部影片拍完後，由場記完成的工作。任務是把拍成並定了稿的影片中一切技術、藝術內容，原原本本地紀錄下來，並詳細寫明每個鏡頭的英尺數。
它的格式與分鏡頭劇本基本相同，但對場景只作簡略提示。
4樓：匿名使用者
其實這個你隨便去圖書館或者網上搜一個劇本的名字，就會出來。
一般在正中是劇本名字，緊接作者名，年代，並標明此劇是獨幕劇，還是多幕劇，如果是多幕劇，第幾幕的序號一定要在此幕開始之前標註。
隨後是斜體字或者有括號標註的舞臺提示。也就是劇本一開始故事發生的時代背景。
劇本的主題部分就是人物對話——人物名字+引號+臺詞。 如果劇作者在其中還有一些特殊的戲劇要求會以括號並變字型的方式標註出來。
劇本的格式和寫法
劇本格式是什麼
5樓：百度文庫精選
內容來自使用者:惠興資料
《木魚上的寓言》動畫分鏡頭劇本標準格式
一隻手敲著木魚，木魚的上有著一幅畫，畫上的是一幅自然生態，隨著我們的眼睛離畫面越來越近。畫面中大自然中的動物開始活動了起來。
大地上動物們過著各自自由自在無人打擾的生活，人類的進入不斷地打破這寧靜地和平，隨著人類不斷地進化，為了自己的日漸膨脹的慾望不斷地對地球上的動物，環境進行破壞，地球一天天地在消亡之中，最終使得地球滿目創傷。導演闡述：
人類作為大自然的一部分需要在弱肉強食的自然環境中生存，但無休止的人類貪婪慾望，對生態環境的破壞，對地球資源的掠奪，最終會讓人類知道，人類不是地球的主人，人類將親手毀掉自己。這裡，使用了一個在木魚上的圖畫告訴人們人類的未來，希望人類能夠認識到自己，給人類敲響警鐘。
木魚上人物造型設定會較為抽象、簡單些，以粗線條為主。木魚是實物，動畫部分用馬克筆繪製，以黑灰，淡灰二種顏色在木魚土黃色的底上手繪，背景底色為淡土黃色。
人物：拿弓箭的獵人、穿著靴子戴著帽子的現代人、軍隊。
動物：鹿、大象、小象、魚、馬、蝴蝶、鳥。
道具：真實的木魚。
文字劇本：
一隻手慢慢地敲著有些著發黃了的木魚，木魚上畫著一些特別的圖案，是的，上面的確有圖畫，動物的圖案，我們離木魚上的圖畫越來越近，漸漸地，木魚四周圍變得一片漆黑，木魚上的圖畫開始動了起來，顏色也開始由黑色轉變為半彩色，一切變得清晰起來。我們進入了一個木魚圖
劇本格式是什麼，劇本的格式是什麼
文庫精選 內容來自使用者 惠興資料 木魚上的寓言 動畫分鏡頭劇本標準格式 一隻手敲著木魚，木魚的上有著一幅畫，畫上的是一幅自然生態，隨著我們的眼睛離畫面越來越近。畫面中大自然中的動物開始活動了起來。大地上動物們過著各自自由自在無人打擾的生活，人類的進入不斷地打破這寧靜地和平，隨著人類不斷地進化，為了...
劇本的格式是什麼，劇本格式是什麼
正確格式 1 劇本開頭列出了劇本名 時間 地點 人物。2 整個劇本以對話的形式 3 劇本的中間用中括號的形式提示當時的情景，用括號的形式提示當時人物的動作 神態等。劇本格式是什麼 內容來自使用者 惠興資料 木魚上的寓言 動畫分鏡頭劇本標準格式 一隻手敲著木魚，木魚的上有著一幅畫，畫上的是一幅自然生態...
寫劇本的格式，劇本怎麼寫 要正確格式
1 劇本開頭列出了劇本名 時間 地點 人物。2 整個劇本以對話的形式 3 劇本的中間用中括號的形式提示當時的情景，用括號的形式提示當時人物的動作 神態等。劇本的三要素是 矛盾衝突 人物語言 舞臺說明。創作過程中各個方面都要一一考慮周全。簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關係，情...