1樓：匿名使用者
粵劇的7大服飾分別有蟒,陂,大靠,小靠,開氅,海青,宮衣,衣
2樓：丹鴻軒
戲曲服裝是經過長時期的實踐，改良後而形成現今傳統程式化的形態。傳統京劇的服裝可分為：蟒、鎧、褶、帔、衣五種。
粵劇服裝在很大程度上是取材自京劇的，它的分類有蟒、鎧、褶子、開氅、官衣、帔及衣七種。其實與京劇分類並沒有太大不同，只是京劇將「開氅」歸入「帔」類；將「官衣」歸入「衣」類而已。現試詳細介紹各類粵劇戲服的特色。
無論是京劇或粵劇，「衣」是式樣最繁，所包括的種類也是最多的。凡不入上述六類的各式人等所穿的服裝，均可歸入此類。上自公主、皇族人員，下至宦官、兵卒、役、堂倌、書僮、平民、和尚、道士等都可穿用這類服裝。
因為各種「衣」的式樣和紋樣都不同，所以不能具體歸納出「衣」類互相共通的式樣或紋飾。「衣」大致上有：宮衣、太監衣、快衣、箭衣（粵劇稱「坐馬」）、黑鬼衣、八卦衣、法衣、袈裟、馬褂、茶衣、上下手衣、兵衣、旗裝等。
以上是粵劇服裝七大類別，經過長時間的程式化習慣後，可以不分朝代、不分時間、季節使用。但劇中各角色身份、地位不同的人物在服飾及顏色分別方面，卻是非常嚴謹，不能穿錯的。
粵劇的特點是什麼
3樓：汲枋華
粵劇藝術特點：粵劇的唱詞通俗易懂，**上在「梆簧」唱腔中穿插民歌小調，唱法上改「假聲」為「平喉」（真聲），並經反覆實踐，全部改用廣州方言演唱。
在農村活動的「過山班」保留著早期粗獷、質樸的特點，不少名演員都具有單腳、筋斗、甩髮、髯口等方面的絕招。武打以「南派武功」為基礎，包括剛頸有力的靶子、手撟、少林拳以及高難度的椅子功和高臺功。角色登場後，男常「小跳」女多「拗腰」的表演，亦頗罕見。
舞臺美術風格近乎寫意。佈景簡單，劇中規定情境，主要靠虛擬的表演程式來顯示，程式不能表明時，就用牌子寫上「河邊」、「高山」等文字說明。
在城市演出的「省港大班」吸收了話劇、歌劇和電影的部分藝術營養，在反映當代生活，使表演更富於生活氣息等方面都頗有改進。劇目以生旦戲為多，重唱輕做，文戲多於武戲，但也從生活中提煉、創造了一些新的表演程式，並從電影、話劇中借鑑和吸收表演技巧，形成自由靈活、通俗而細膩、偏重寫實的表演風格。
舞臺美術偏重寫實，佈景運用畫幅為主的軟景，又採用燈光和硬片真景，服裝、化妝華美奇巧。後來發展到用機關佈景、膠片服裝、頭盔和道具安裝電燈等。
聲音特點：男的唱得比較平穩 、低沉,有時略帶沙啞；女的唱得非常細膩而又圓潤
4樓：耶律之家
粵劇又稱「廣東大戲」或者「大戲」，廣東傳統戲曲之一，是廣東藝人吸納外省入粵戲班的戲曲聲腔，加以易語而歌並融進本地的歌謠、小曲而形成的劇種。
髮飾
粵劇髮飾之特色主要是**、頭套、髮髻、飾物，並有系統地上**、戴頭套 及插頭飾飾物。不同種類頭套、髮髻、髮辮、發包也有自己的特色、用法、製作方式、配戴及保養用具。
服裝
傳統粵劇服裝可分為：蟒、靠、褶子、開氅、官衣、帔、衣。材料方面以布質為主，繡花戲服是戲行中的主流。
唱腔
粵曲的唱腔**主要分板腔類、曲牌類和詩讚類三種。
樂器
粵劇所使用的樂器多達四十幾種，大致可分為四大類：吹管樂器、彈撥樂器、拉絃樂器及敲擊樂器。其中彈撥樂器包括古箏、琵琶和蝴蝶琴；鑼鼓則包括卜魚板、沙的、雙皮鼓/梆鼓、鈸、京鑼、勾鑼、戰鼓、大木魚、小木魚、大鑼及鈸、大堂鼓。
粵劇改革後，更接納了薩克斯管、小提琴等多種西洋樂器，使**效果更臻完善。
粵劇有那些經典作品
5樓：
1.《帝女花》
2.《紫釵記》
3.《雙仙拜月亭》
6樓：如水年華
《帝女花》、《女駙馬》、《紫釵記》，很多。
粵劇服裝與其他戲劇的服裝有什麼不同！！！急用！！(=@__@=)哪位高手幫幫我
7樓：西沙美人魚
其實並無太多不同。近年對戲服進行大改革，形式越來越似影視劇，很多過去的戲服佩飾都不再出現在戲劇舞臺上了。總感到有點遺憾。
怎樣簡單推廣粵劇戲服
8樓：匿名使用者
粵劇博大精深，主要便現在其服裝，因為不同的服裝代表不同的腳色，所以要對其服裝進行推廣，才可以真實的瞭解粵劇文化。
戲服畢竟是戲服，只能掩飾一會兒的本色。有一定程式性的服飾、手法，及寫實寫意的佈景是必要的。在臺上的戲曲，是一幅幅美術創作，將佈景、燈光、人物服飾配合後，便成為一幅幅構圖和諧、色彩協調的圖畫。
戲曲服裝在舞臺藝術方面是佔一重要位置的。而戲曲服裝的作用很多。收藏戲服最難的是防黴防蛀，一般劇團演出結束後要在太陽底下曝晒，封箱前用白酒噴灑，再加樟腦丸裝箱。
粵劇的特點
9樓：匿名使用者
bai 1、特點
（1）粵劇du的基本聲腔為zhi「梆簧「，並保dao留有弋陽腔與崑腔的部版
分曲牌以及南音、粵謳權、木魚、龍舟、板眼等廣東民間說唱的曲調和民歌、樂曲、時代曲、小調等民間小曲。
（2）腳色行當在「省港大班」時期精簡為「六柱制」，即文武生、小生、正印花旦、二幫花旦、醜生、武生。
（3）表演藝術保持了早期「過山班」粗獷、質樸的特點。
（4）武打以「南派武功」為基礎，包括剛勁有力的靶子、手橋、少林拳以及高難度的椅子功和高臺功。
2、簡介
粵劇又稱「大戲」或者「廣東大戲」，漢族戲曲之一。源自南戲，自明朝嘉靖年間開始在廣東、廣西出現，是糅合唱唸做打、樂師配樂、戲臺服飾、抽象形體等等的表演藝術。粵劇每一個行當都有各自獨特的服飾打扮。
粵劇名列於2023年5月20日公佈的第一批518項國家級非物質文化遺產名錄之內。2023年9月30日，粵劇獲聯合國教科文組織肯定，列入人類非物質文化遺產名錄。
粵劇是廣東省最大的地方戲曲劇種，隨著粵語華人的移民及其對粵劇的喜愛和傳唱，被傳播到美國、加拿大、英國、東南亞等廣府華僑聚集地。如新加坡素有「粵劇第二故鄉」之稱。
10樓：天籟·神澈
粵劇藝術特點
粵劇的唱詞通俗易懂，**上在「梆簧」唱腔中穿插民歌小調，唱法上內改「容假聲」為「平喉」（真聲），並經反覆實踐，全部改用廣州方言演唱。
在農村活動的「過山班」保留著早期粗獷、質樸的特點，不少名演員都具有單腳、筋斗、甩髮、髯口等方面的絕招。武打以「南派武功」為基礎，包括剛頸有力的靶子、手撟、少林拳以及高難度的椅子功和高臺功。角色登場後，男常「小跳」女多「拗腰」的表演，亦頗罕見。
舞臺美術風格近乎寫意。佈景簡單，劇中規定情境，主要靠虛擬的表演程式來顯示，程式不能表明時，就用牌子寫上「河邊」、「高山」等文字說明。
在城市演出的「省港大班」吸收了話劇、歌劇和電影的部分藝術營養，在反映當代生活，使表演更富於生活氣息等方面都頗有改進。劇目以生旦戲為多，重唱輕做，文戲多於武戲，但也從生活中提煉、創造了一些新的表演程式，並從電影、話劇中借鑑和吸收表演技巧，形成自由靈活、通俗而細膩、偏重寫實的表演風格。
舞臺美術偏重寫實，佈景運用畫幅為主的軟景，又採用燈光和硬片真景，服裝、化妝華美奇巧。後來發展到用機關佈景、膠片服裝、頭盔和道具安裝電燈等。
粵劇的特點
sunny柔石 粵劇的表演藝術保持了早期 過山班 粗獷 質樸的特點。不少名演員都具有單腳 筋斗 滑索 踩躋 運眼 甩髮 髯口等方面的絕招。武打以 南派武功 為基礎，包括剛勁有力的靶子 手橋 少林拳以及高難度的椅子功和高臺功。粵劇演員的表演工藝分為四大基本類別 唱 做 念 打。1 唱是指唱功，配合不同...
粵劇的發展歷史和基本特點，粵劇的發展歷史和基本特點
bai 1 特點 1 粵劇du的基本聲腔為zhi 梆簧 並保dao留有弋陽腔與崑腔的部版 分曲牌以及南音 粵謳權 木魚 龍舟 板眼等廣東民間說唱的曲調和民歌 樂曲 時代曲 小調等民間小曲。2 腳色行當在 省港大班 時期精簡為 六柱制 即文武生 小生 正印花旦 二幫花旦 醜生 武生。3 表演藝術保持了...
經典粵劇有哪些，經典的粵曲 粵劇有哪些？
粵劇的經典劇目有 繼承了民間傳說 京劇崑劇等著名劇目，加上唐滌生所創作的劇目，使著名粵劇非常豐富。由於部分劇目受到非常喜愛，隨著新 的誕生，這些著名粵劇被拍攝成電影 電視劇 話劇，甚至 劇。例如唐滌生名劇 帝女花 紫釵記 牡丹亭驚夢 雙仙拜月亭 再世紅梅記 蝶影紅梨記 香羅冢 紅了櫻桃碎了心 血染海...