1樓：雨水德令哈
總體而言海子文風質樸飄逸，用詞簡練（可以看出具有深厚的文學功底）。而由於海子在農村長大，詩中便常常出現麥芒、田野、農民的身影，也常常以此為題材來作詩。而海子的詩歌裡另一不能忽視的就是字裡行間都始終散發著的一種憂鬱、或者說還有對生命的熱愛。
當然作為朦朧詩人，他便習慣使用各種意想來達到抒情效果，田野、麥子、雨水、石頭、人（例如說在《日記》裡面的姐姐），這些景物的運用往往營造出一種清新的感覺。
2樓：匿名使用者
海子可以這麼講是屬於田園詩人，他的語言自然，樸實，又充滿想象。海子，完美主義者。（一點小觀點）
3樓：匿名使用者
海子的詩意向簡單明淨，靈動美好
海子詩歌的特點
4樓：木白白
海子詩歌的起點是生命元素。他自稱他的長詩創作是出於某種巨大元素的召喚。這些生命無素潛藏在文明的深處。
用哲學的語言表達就是本體和實體。海子在他的筆記中寫道，詩「要直接面對實體。」「詩應是實體強烈的呼吸和微微的顫抖。
」「詩人的任務僅僅是用自己的敏感力和生命之光將黑乎乎的實體照亮」。海子的實體與意象派詩人的「實體」有著根本的不同，後者只是對具象的強調。海子的實體是沉睡在我們文化中的原始生命和精神。
在創造之日，實體活動起來，成為主體。詩作為主體行動體現在但丁、米開朗琪羅、落士比亞、歌德的創作中。他們與原始力量之間的關係是造型的，史詩的關係。
原始的主體力量的流動造就了人類文明史上最健全最高貴的文化，造就了史詩、悲劇和建築。海子的詩自覺地承受了這一實體的命運，這一命運以太陽為象徵。他的詩表達不是個體對這一原始本體的追求，不是對文化的歷史性起源的再造，而是本身作為主體的行動，歌唱，燃燒。
在這樣一個本體焚燒的世界，現代世界的人與世界，精神與自然的緊張第一次得到和解。大地上死去的一切得到復活。天空和河流綻露出親切的微笑，彷彿慶祝人類浪子的迴歸。
呈現在海子詩中的世界無疑是一個理想化的世界。它是原始生命通過人類的語言創造的另一個世界。它頑強地群臨於這個世界之上。
它的光芒照見了這個世界的荒謬和黑暗。這種創造正是浪漫主義的精神。
因此，海子的浪漫主義不是主觀抒情，不是自我陶醉，甚至不是心情，感性和性靈的體現和表達。海子明確地表示「不想成為一個抒情詩人。」這不是為了逃避現代主義者的指責，而是表明他的詩與通常的抒情詩歌有著很大的不同。
海子詩中的抒情因素不是自我的抒發，而是實體的歌唱。海子談到一種「熱愛景色」的抒情詩人，他們把宇宙當作廟堂。他所摯愛的梵高和荷爾德林是這一類詩人的典範。
海子的浪漫精神不是對十九世紀浪漫主義的簡單復歸，更不是中國傳統的莊禪之道的發揚，而是從生命元素和主體意志出發，對現代主義與後現代主義所體現的形式文明的清算和揚棄。在現代主義者眼中，土地已經死去。代替土地的是膚淺的，永不饜足的慾望。
這種慾望不是出自主體的意志，不是出自充實、而是出自貧乏。導致土地喪失的是啟蒙的理性精神。理性主義之斧砍斫生命之樹。
原始的生命蛻化為文明的形式。現代主義者只能抱住形式的外殼，拼命鐫刻詩歌。因而構成現代主義詩歌的是智性的碎片和創造的盲目。
後現代主義者明確表示對詩歌精神和創造主體的拋棄，於是現代主義以最後的一躍，也耗盡了自己最後可能。對於表象和修辭的過分熱愛是一種文明走向沒落的徵象。後現代主義詩歌表現出的無可奈何的超然和冷漠正是這樣一種沒落的情緒。
海子不是生活在一個與世隔絕的世界，相反，他的詩歌道路始終處在現代主義的重重包圍之中。在這樣一種環境下堅持詩歌精神和主體意志，堅持原始生命對現代世界的抗辨，就是一種孤獨而悲壯的英雄主義行為。
海子帶著對詩歌精神的信念走入詩歌，走入永恆。他直接成為這種精神的象徵。海子的詩歌精神即浪漫精神。
它要求通過一次性行動突出原始生命的核心和本質。海子的詩歌就是這種行動，它給我們展現了一個寵廓的前景，我們開始從當下的現實抬起頭來，眺望遠方。天空和大海的巨大背景逐漸在我們身後。
海子的詩歌有那些特點？
5樓：小薇薇
1.詩歌風格
海子帶著對詩歌精神的信念走入詩歌，走入永恆。他直接成為這種精神的象徵。海子的詩歌精神即浪漫精神。
它要求通過一次性行動突出原始生命的核心和本質。海子的詩歌就是這種行動，它給我們展現了一個寵廓的前景，我們開始從當下的現實抬起頭來，眺望遠方。天空和大海的巨大背景逐漸在我們身後。
海子是一個抒情詩人。海子曾說過，抒情就是血。他的所有作品都呈紅色，都是用血浸泡過的，都是經過了火烙後生成的。
從2023年的《亞洲銅》，到2023年3月14日的《春天，十個海子》，表現出詩人一生的熱愛和痛惜，對於一切美好事物的眷戀之情，對於生命的世俗和崇高的激動和關懷。海子的詩歌世界是非常複雜的，他的詩歌觀念是對古代史詩、近代抒情詩、浪漫主義詩歌和現代主義詩歌理念的綜合。從思想上，他接近於一個存在主義者；從情感上，他接近於一個浪漫主義者；從精神上，他接近於一個「狂人」式的先知；從認知方式上，他又是一個充滿神性體驗色彩的理想主義者。
在詩學觀念上，他深受尼采、海德格爾等人的影響，相信「酒神體驗」的力量，相信「大地」原始偉大的本質力量；在藝術觀念上，他又特別認同凡高、荷爾德林那種瘋狂的氣質。
海子的抒情詩寫得很美，充滿了神啟式的靈悟意味，筆下的事物放射著不同凡響的靈性之光。
海子的詩中還充滿著一種絕望的、執著地認同死亡的情感，但這種絕望並不顯得頹廢，而是顯得非常壯美，這與他的內心氣質和後來的命運是有關的，在《春天，十個海子》中，他寫道：「春天，十個海子全部復活/在光明的景色/嘲笑這一個野蠻而悲傷的海子/你這麼長久地沉睡究竟為了什麼？//在春天，野蠻而悲傷的海子/就剩下這一個，最後一個/這一個黑夜的孩子，沉浸於冬天，傾心死亡/不能自拔，熱愛著空虛而寒冷的鄉村……」面對大地上自然的海子在春天到來時自動綻放出的生機，面對大自然的傑作，海子感到渺小、迷惘和緘默，並感到了死亡的降臨。
「傾心死亡」是海子對藝術和生命的一種終極式的哲學理解，是使他的作品煥發出神性與不朽力量的原因之一。
2.長詩特點
海子詩歌的起點是生命元素。他自稱他的長詩創作是出於某種巨大元素的召喚。這些生命無素潛藏在文明的深處。
用哲學的語言表達就是本體和實體。海子在他的筆記中寫道，詩「要直接面對實體。」「詩應是實體強烈的呼吸和微微的顫抖。
」「詩人的任務僅僅是用自己的敏感力和生命之光將黑乎乎的實體照亮」。海子的實體與意象派詩人的「實體」有著根本的不同，後者只是對具象的強調。海子的實體是沉睡在我們文化中的原始生命和精神。
在創造之日，實體活動起來，成為主體。詩作為主體行動體現在但丁、米開朗琪羅、落士比亞、歌德的創作中。他們與原始力量之間的關係是造型的，史詩的關係。
原始的主體力量的流動造就了人類文明史上最健全最高貴的文化，造就了史詩、悲劇和建築。海子的詩自覺地承受了這一實體的命運，這一命運以太陽為象徵。他的詩表達不是個體對這一原始本體的追求，不是對文化的歷史性起源的再造，而是本身作為主體的行動，歌唱，燃燒。
在這樣一個本體焚燒的世界，現代世界的人與世界，精神與自然的緊張第一次得到和解。大地上死去的一切得到復活。天空和河流綻露出親切的微笑，彷彿慶祝人類浪子的迴歸。
呈現在海子詩中的世界無疑是一個理想化的世界。它是原始生命通過人類的語言創造的另一個世界。它頑強地群臨於這個世界之上。
它的光芒照見了這個世界的荒謬和黑暗。這種創造正是浪漫主義的精神。
因此，海子的浪漫主義不是主觀抒情，不是自我陶醉，甚至不是心情，感性和性靈的體現和表達。海子明確地表示「不想成為一個抒情詩人。」這不是為了逃避現代主義者的指責，而是表明他的詩與通常的抒情詩歌有著很大的不同。
海子詩中的抒情因素不是自我的抒發，而是實體的歌唱。海子談到一種「熱愛景色」的抒情詩人，他們把宇宙當作廟堂。他所摯愛的梵高和荷爾德林是這一類詩人的典範。
海子的浪漫精神不是對十九世紀浪漫主義的簡單復歸，更不是中國傳統的莊禪之道的發揚，而是從生命元素和主體意志出發，對現代主義與後現代主義所體現的形式文明的清算和揚棄。在現代主義者眼中，土地已經死去。代替土地的是膚淺的，永不饜足的慾望。
這種慾望不是出自主體的意志，不是出自充實、而是出自貧乏。導致土地喪失的是啟蒙的理性精神。理性主義之斧砍斫生命之樹。
原始的生命蛻化為文明的形式。現代主義者只能抱住形式的外殼，拼命鐫刻詩歌。因而構成現代主義詩歌的是智性的碎片和創造的盲目。
後現代主義者明確表示對詩歌精神和創造主體的拋棄，於是現代主義以最後的一躍，也耗盡了自己最後可能。對於表象和修辭的過分熱愛是一種文明走向沒落的徵象。後現代主義詩歌表現出的無可奈何的超然和冷漠正是這樣一種沒落的情緒。
海子不是生活在一個與世隔絕的世界，相反，他的詩歌道路始終處在現代主義的重重包圍之中。在這樣一種環境下堅持詩歌精神和主體意志，堅持原始生命對現代世界的抗辨，就是一種孤獨而悲壯的英雄主義行為。
6樓：匿名使用者
詩歌是最高的藝術，包括吳冠中大師都不得不承認！（下面 僅供參考）......海子是現代詩的天才，現代詩裡面也只有海子的詩是最好的！
只是人們帶有一種偏見罷了，海子的詩樸實 真摯 比較悽美 也確實很飄 ，但這恰好讓人們體會到了文字藝術的最高境界！
7樓：匿名使用者
質樸與浪漫的交集 生活和藝術的融匯
8樓：木白白
海子詩歌的起點是生命元素。他自稱他的長詩創作是出於某種巨大元素的召喚。這些生命無素潛藏在文明的深處。
用哲學的語言表達就是本體和實體。海子在他的筆記中寫道，詩「要直接面對實體。」「詩應是實體強烈的呼吸和微微的顫抖。
」「詩人的任務僅僅是用自己的敏感力和生命之光將黑乎乎的實體照亮」。海子的實體與意象派詩人的「實體」有著根本的不同，後者只是對具象的強調。海子的實體是沉睡在我們文化中的原始生命和精神。
在創造之日，實體活動起來，成為主體。詩作為主體行動體現在但丁、米開朗琪羅、落士比亞、歌德的創作中。他們與原始力量之間的關係是造型的，史詩的關係。
原始的主體力量的流動造就了人類文明史上最健全最高貴的文化，造就了史詩、悲劇和建築。海子的詩自覺地承受了這一實體的命運，這一命運以太陽為象徵。他的詩表達不是個體對這一原始本體的追求，不是對文化的歷史性起源的再造，而是本身作為主體的行動，歌唱，燃燒。
在這樣一個本體焚燒的世界，現代世界的人與世界，精神與自然的緊張第一次得到和解。大地上死去的一切得到復活。天空和河流綻露出親切的微笑，彷彿慶祝人類浪子的迴歸。
呈現在海子詩中的世界無疑是一個理想化的世界。它是原始生命通過人類的語言創造的另一個世界。它頑強地群臨於這個世界之上。
它的光芒照見了這個世界的荒謬和黑暗。這種創造正是浪漫主義的精神。
因此，海子的浪漫主義不是主觀抒情，不是自我陶醉，甚至不是心情，感性和性靈的體現和表達。海子明確地表示「不想成為一個抒情詩人。」這不是為了逃避現代主義者的指責，而是表明他的詩與通常的抒情詩歌有著很大的不同。
海子詩中的抒情因素不是自我的抒發，而是實體的歌唱。海子談到一種「熱愛景色」的抒情詩人，他們把宇宙當作廟堂。他所摯愛的梵高和荷爾德林是這一類詩人的典範。
海子的浪漫精神不是對十九世紀浪漫主義的簡單復歸，更不是中國傳統的莊禪之道的發揚，而是從生命元素和主體意志出發，對現代主義與後現代主義所體現的形式文明的清算和揚棄。在現代主義者眼中，土地已經死去。代替土地的是膚淺的，永不饜足的慾望。
這種慾望不是出自主體的意志，不是出自充實、而是出自貧乏。導致土地喪失的是啟蒙的理性精神。理性主義之斧砍斫生命之樹。
原始的生命蛻化為文明的形式。現代主義者只能抱住形式的外殼，拼命鐫刻詩歌。因而構成現代主義詩歌的是智性的碎片和創造的盲目。
後現代主義者明確表示對詩歌精神和創造主體的拋棄，於是現代主義以最後的一躍，也耗盡了自己最後可能。對於表象和修辭的過分熱愛是一種文明走向沒落的徵象。後現代主義詩歌表現出的無可奈何的超然和冷漠正是這樣一種沒落的情緒。
海子不是生活在一個與世隔絕的世界，相反，他的詩歌道路始終處在現代主義的重重包圍之中。在這樣一種環境下堅持詩歌精神和主體意志，堅持原始生命對現代世界的抗辨，就是一種孤獨而悲壯的英雄主義行為。
海子帶著對詩歌精神的信念走入詩歌，走入永恆。他直接成為這種精神的象徵。海子的詩歌精神即浪漫精神。
它要求通過一次性行動突出原始生命的核心和本質。海子的詩歌就是這種行動，它給我們展現了一個寵廓的前景，我們開始從當下的現實抬起頭來，眺望遠方。天空和大海的巨大背景逐漸在我們身後。
海子有哪些著名的詩，海子有哪些經典的詩歌詩句？
春天，十個海子 春天，十個海子全都復活 在光明的景色中 嘲笑這一野蠻而悲傷的海子 你這麼長久地沉睡到底是為了什麼？春天，十個海子低低地怒吼 圍著你和我跳舞 唱歌 扯亂你的黑頭髮，騎上你飛奔而去，塵土飛揚 你被劈開的疼痛在大地瀰漫 在春天，野蠻而復仇的海子 就剩這一個，最後一個 這是黑夜的兒子，沉浸於...
需要泰戈爾,席慕容，海子，顧城，汪國真，的詩歌各一首越短越好謝謝各位大神
晴空 泰戈爾 系一根心絃 你七絃琴流瀉的樂音 跌宕,變幻.琴絃向我悄悄地繫上 一根心絃.從此我的心一年四季 與你彈奏的樂曲一起 錚錚作響,我的魂與你的旋律一起 嫋嫋盪漾.你的眸子裡閃著我的 希望之燈,你的花香中交融著 我的憧憬 從此白天夜晚,在你絕世的嬌顏之間 我的心放光,開花,怡然輕晃,我魂靈的影...
如何理解海子詩歌祖國中「祖國」和「以夢為馬的內在聯絡？」
1全部馬 代指自己人生的旅程，夢 代指夢想。意思是旅程的目的是為了完成夢想。賞析 全詩分成9節。在第1節和第4節，詩人表達了忠誠於 理想 的堅定信念，這裡的 理想 既指詩人的 人格理想 更指他的 詩歌理想 去建造祖國的語言 火 的意象在此諭指 理想 而開篇處，詩人在 遠方的忠誠兒子 與 物質的短暫情...