畫速寫的正確步驟是什麼

1樓：累得像豬一樣

①多臨摹：對優秀作品的臨摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以後的學習中。

②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面。只有多畫多練才能提高專業水平。

③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄物件，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示範作品認真對照思索。

④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則。慢，是指以較慢的速度將物件較準確地記錄下來，形體的準確是重要的。

但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛鍊培養。

2樓：匿名使用者

你的步驟沒什麼問題,我畫速寫也是這個步驟,不要質疑自己.你的速度慢應該是用筆不流暢造成的,你下筆時可能有些猶豫,速寫最忌諱的就是猶豫不定.要知道,速寫和素描不同,速寫的隨意性很大,畫的時候要注意一筆到位,不能反覆在同一地方下筆,像一些衣服的褶皺一類,沒有必要與模特一模一樣,可以自由發揮一下,只要大型與模特一致就行,因為就算是大師畫速寫,也不會把褶皺一類的畫得與模特一致.

還有很多地方都是一樣.其實,畫速寫就是靠練的,只要你肯下功夫,就能畫的又快又好.

畫速寫的正確步驟是什麼？

3樓：路飛

默識強記· 畫之前,把物件的主要形態特徵的資訊,經過眼睛的傳遞,迅速地收集儲存在大腦這個"電子計算機"中,這點很重要.在速寫過程中,抬頭為觀察,低頭便是憑記憶畫了.因為眼睛的功能有限,看物件時就不能畫,在畫的時候就不能看物件.

任何人都不可能眼睛看著物件,同時手卻在紙上畫著,有時偶而也例外,所以必須靠多次記憶的連線去完成這一物件的造型.另外,有些瞬間即變的物件動態,一下子來不及速寫下來,畫不成又非常可惜,就只能憑靠記憶的輔助來完成,如畫運動速寫,一個動作最多停留幾秒鐘,你就只能先用兩三條大線確定動態的主要特徵,其它部位等就需要憑記憶補充了. 速寫離不開記憶,所以速寫和默寫是很難分開的,速寫中已帶有默寫的成分,所以從此意義上講,速寫實際上是畫家記憶力大小的體現.

所以著手速寫時,先不要急於下筆,先多看幾眼,觀察默記,只有這樣,畫家才能掌握捕捉物件的主動權.當該做到，第一眼就把物件的形態扼要地印在腦子中,第二眼,第三眼僅僅是加深、修正和補充罷了.沒有第一眼的完整記憶,接下去會處在被動局面,因為當你再抬頭**時,物件的動態可能已變.

當然一些緩慢和重複的動作,還可能有機會彌補,但這也不及第一眼看到的生動. 簡約取捨洗練、概括是速寫的特性,在速寫過程中應注意不要越畫越繁、越畫越多.取捨、簡約比起如實地照抄更難,是需要動腦筋的.

這對於那些始終滿懷信心地照他所見的那樣一絲不苟去畫的初學者來說,是很困難的,往往把握不住自己,經不起那些耀人眼目的細節的引誘.當然物件主體的精彩的細節,在速寫中也要有選擇地用,但影響整體的細節就不要全收進去.要把傳進眼中的資訊,經過大腦過濾、歸納、選擇,去繁取簡,牢牢地把握畫面的整體性.

到底需要取捨什麼,很難用一句話講清,因為哪一幅畫都有哪一幅的"華彩".取捨歸納還由具體某一幅畫的要求而定,如畫動態時,面部五官就可省略或只點兩隻眼;而畫人物半身肖像時,就可省去衣服上瑣碎的衣紋、口袋服飾等.但同一幅畫的內容每個畫家取捨的地方也不盡然相同,允許"仁者見仁,智者見智"因為畫家的喜惡興趣是不同的。

·收拾整理· 一般來講,速寫是忌諱整理的,因為經過整理加工,速寫中原始的生動性就要減弱;經過塗改,速寫果斷利落的特性就要損傷;過後整理時往往沒有了當時的激情,畫出的線條往往呆板,就會減弱速寫的韻味.一般講,速寫和素描不同,它具有不完整的特性它不必面面俱到,有些"缺憾""空白"可能會給人以聯想和品味. 但也不是說速寫絕對不能整理,如果您覺得畫完後效果比您第一感覺弱,那您可以去加強它,如果有些地方瑣碎.

不整,那您可以塗改支離破碎之處,讓主體更突出,如果有些地方有多餘的敗筆,那您可以去塗掉,讓畫面更舒暢,如果有的速寫新增、修改仍不可補救,而這個畫面又非常難得,畫不好遺憾,那重新整理一幅也無妨.一遍不成二遍,有時可能比原始速寫更生動,速寫味更濃.總之,加工整理是以保持畫面的整體、簡練為原則的.

速寫離不開默寫素描和速寫訓練的目的,在某種意義上說,就是使畫家在頭腦中記憶住眾多的形態資訊和形態變化規律.掌握默寫功夫可以使您更快地達到這一訓練目的. 默寫這一造型方法在中國有很深厚的傳統,相傳唐代畫聖吳道子受命和李思訓畫嘉陵江回來後說:

臣無粉本,並記在心.一日內將三百里江山一揮而就,南唐畫家顧閎中受李煜派遣,潛入韓熙載宅院,把他**的夜生活,觀察默記,畫成了著名的《韓熙載夜宴圖》,五代畫家重胤為前蜀王愛姬畫像,重胤只叫她出來觀察片刻,第二天就交出逼真的畫像來.由此可見我國古代畫家對默寫已有很深的造詣,並積累了大量的經驗.

西方繪畫窮物理的科學精神體現在造型方法上是重視直觀照物寫生.到了學院派就把這一點走向程式化,以至學生脫離了模特兒就連最簡單的東西也不能畫甚至有的畫家把牛牽到畫室來寫生.沒有默寫能力,就侷限了畫家自身想象力的表達.

十九世紀末的法國畫家布阿勃德拉剋意識到發展形象記憶力和想象力的重要性.他提出了以記憶畫為基礎的新的教學方法,他訓練學生熟記看到的形象,觀察**的或著衣的模特兒在森林或田野裡走動,然後憑記憶畫出來.德加馬蒂斯等許多有創造性的大師都是受益於這種教學方法的。

默寫這一造型方法與照物件寫生不同,它是通過大腦資訊儲存的形象積累,將片斷的區域性、零散的畫面和形體,經過推敲、醞釀、分析、組合,去粗取精,然後以記憶追寫的造型手段再現物象的形態.默寫中的畫面,大都是畫家最感興趣的事物,流逝過的瞬間留在藝術家腦海中的東西,大都是事物中最精彩的東西,這些往往是畫家產生創作靈感的火花.

4樓：血刃烏鴉

今天我們要熟悉一下速寫的一般流程大多數人畫速寫都有自己特有的方式和順序，並不是一定要按什麼過程或者方法去畫。所以，我們這裡介紹的這種方法只是一種借鑑，尤其是剛學畫的同學按照這個方法練習一段時間後，會大有裨益。第一步：

左圖是一張五分鐘的速寫《拿包裹的孕婦》，**顯示了速寫一般的起稿方式。這一步當中，要解決速寫最重要的兩個東西——動態和比例！可以說，動態是速寫當中最珍貴的內涵了，那麼多的名人大師堅持畫速寫，就是因為速寫當中鮮活的動態和原汁原味的風貌，那是任何別的藝術形式不能代替的。

甚至攝影也不能，因為在速寫的同時畫家融入了他的理解和情感，一張張作品已經不是簡單的紀錄，而成為再創作的的藝術品。這一步當中，我們已經看到一個拿包裹的人的初步動態。注意用筆輕輕地滑過紙面，主要是確定人物的頭、軀幹、四肢的透視方向，比例長短。

第二步：在畫這一步之前一定要反覆檢視第一步的草稿，看看比例是否合適，動態是否生動，如果沒有達到圖一的效果，就不要往下畫。用鉛筆輕輕地修改草稿，直到滿意才正式描繪第二步。

現在我是採取的通常的辦法——從頭部畫起！頭部細節比較多，也會涉及一個人物特徵的表達，所以從頭部畫起比較可取。這裡有個竅門是，在畫五官之前一定要先輕輕確定頭部的動態中線，這樣，五官的位置不容易出錯。

你還記得動態中線嗎？第三步；不斷觀察模特，多看少畫，從上至下描繪完成。一些影響人物形象的細節也可以重點描繪。

如圖。在實際繪畫當中，一定要注意用筆的流暢！同學們可能覺得自己的水平還不夠好，所以畫起速寫來慢慢騰騰，這是不對的。

速寫的“速”字，說明了速寫就是一種快速的紀錄捕捉手段，一開始學畫就要快，畫錯了不要緊再來一張好了，速寫就是不斷探索、犯錯誤，從而不斷提高的學科。再來說一下速寫的“寫”字——它表示了線條的寫意性。所謂寫意性就是要求線條要有急又緩、有重有輕。

像寫書法那樣用筆，產生豐富的線條變化。大多數的速寫是用線條表達物件的，光影效果的描繪不是速寫的主要工作.

5樓：摯愛小慧

速寫是需要時間積累,只有熟練的手才能畫出漂亮的線條. 我曾經怎麼也畫不好速寫,於是不管我怎麼不願意,我逼迫自己一年裡畫完一本速寫本,不管多醜也要畫完,我臨摩,寫生. 但是似乎沒有什麼大用,有一次我在老師畫室裡畫速寫的時候,突然眼睛進灰了,張都張不開,但是老師要求10分鐘裡面就要完成一張全身速寫,於是,我眯著眼隨手塗了一張,也不管什麼所謂的速寫要求了,結果,老師在評講的時候說我這張非常好,線條流暢,富於變化,輕鬆,叫大家都向我學習,我突然就蒙了,沒想到一張我亂畫的速寫竟然畫得比我認真畫的好,後來我明白了,速寫是在大致瞭解物件以後就按照自己腦海中的印象迅速的將輪廓勾出來,即使有些地方畫錯了,也不要擦,在旁邊添上正確的就行了,速寫當中最忌諱猶豫不決,決不能描線.

多畫多練多適應一種材料就行了,有段時間,我用水筆畫速寫,到後來習慣了,居然用不來鉛筆了,後來我發現鉛筆最適合初學者,因為它可以變化筆觸,而且畫錯的地方不容易太明顯,但是不管什麼材料最忌諱擦了,所以特別是用鉛筆的時候也不要用象皮,筆不管是什麼樣的,都有它相應的處理辦法,不一定要按照什麼說法,削扁是為了可以形成兩種筆觸,一種寬,一種細,炭筆不需要削扁. 一筆是指儘量能夠減少出現在畫面上不必要的線條,使畫面乾淨,所以只要畫面乾淨,這句畫不是死的. 以上幾個方面是我在這麼多年學畫中自己琢磨出來的,希望能夠對你有用.

6樓：張偉原創

速寫是個人美術能力很重要的表現形式，也是個人採風，思維展示，創作鋪建很重要的手段。下面我就大概說一下畫速寫的具體步驟。

觀察，也就是要看你想要表現的東西，是人物還是風景，以及想要表現的範圍。

構圖，要是人物，就要看看自己的紙張和想表現的人物的比例，是全身還是半身。風景的話，就是要看想表現的主題的大小，位置，以及其他環境的位置和大小。

打形，打形的意思就是當自己胸有成竹之後，開始動筆，這一步很關鍵的就是要強調物體之間的比例關係，以及位置。

深入，深入就是在大的框架、比例都完成之後進行光影啊、造型的不斷加強，讓畫面的整體感覺更強。

收尾，就是畫面的整體調整，以及簽名和日期。

完成了這些之後，一幅速寫基本上完成了。

畫速寫的正確步驟是什麼

速寫作畫步驟！畫速寫的正確步驟是什麼？

正確塗口紅的步驟，塗口紅的正確步驟是什麼？

正確的卸妝步驟有哪些，卸妝的正確步驟是什麼？

其他用戶還看了：