1樓：攪基嗯
多情是詩人的天性，詩人並非在憂鬱的時候，才叫詩人。詩人之所以成為詩人,就是因為,他們對生活有著與常人不同的感受。 詩人生命的輝煌不以時間的長短來衡量，而是看其心靈深處有沒有任情緒飄曳的空間，詩歌是詩人內心世界的獨白，是詩人情感的自然表露，如同山泉的輕唱，落葉的絮語，小鳥的歡悅，戀人的嬌羞，林中的響箭，初春的雷……在詩的字裡行間，凝結和潛藏著詩人跌宕起伏的情感活動，飛馳和飄搖著詩人行雲流水般的想象和思緒。
詩是一種“情動於中而形於言”的藝術形式，以情動人、以情感人、以豐富的情感反映生活是其特點。詩中的情感是濃烈而真摯的情、悲哀而疼痛地愛、摯情而凝重地吐露感情，是詩人自身的情之所致。沒有情，就寫不出好詩，情不真摯，就打動不了讀者。
從這個意上講，詩人既屬於歷史，也屬於他自己。詩人如果漠然社會意義而只顧個性寫詩，結果不僅是自己的不幸，也是社會的不幸。詩人自身情感受外界事物刺激的反映，雖不可避免地帶有強烈的主觀性，但與個人所經歷的生活密切相關，是主觀的“情”與客觀的“事”的統一。
正是詩人超然物外，體悟人生的妙境，從看似空茫寂靜的世界中領略到至廣至深的哲理，在靜觀默察中透悟人生真諦，從而表現出深沉的審美力度以及強烈的情感震撼力。 詩由心生，情隨意動，詩歌與詩人本來就是相互交融的混合體，兩者不棄不離，形影相隨，患難與共。詩人的感情風格，或歡快或抑鬱，或浪漫或憂傷，總是與個人的成長經歷緊密相連，主要取決於現實環境的刺激。
人生的確是太短暫了，也許正是因為人生的短暫，才讓人們在心中一直企盼著永恆吧。永恆，因此也就似乎成了人們永遠無法實現的夢想。然而當我們每走完人生一段行程回頭觀望時，才發現我們短暫的人生裡也有永恆的美麗，只是這美麗我們普遍人往往是渾然不覺的。
是他們，那些用心用靈魂感受生命的人——詩人，幫助我們實現了那個無法實現的夢想，讓我們在短暫的人生裡欣賞、品嚐到生命的永恆與美麗。 很多人誤認為詩是宣洩和解悶，或是消愁的工具；一些故做深奧、無病呻吟的晦澀的所謂＂詩＂作，充斥於市；一些單純發洩個人情感的＂詩＂作，塞入耳管，孤方自賞的、遠離生活的、似是而非的“偽劣產品”，曾挫傷許多聖潔的心靈。不要忘記，在藝術的聖殿裡，詩歌永遠是文學王冠上一顆璀璨而耀眼的明珠。
一個虛情假意的人是寫不出詩來的，即使寫出來了也不可能打動人心。但是，從某種角度來看，一個人是需要適當掩飾自己的情感的，這出自於人本能的自我保護或自尊的需要。 也許，對於多數我們這些所謂的“正常人”，我們的自尊心太強了，把自己的真實情感掩飾的太深，以至於有一天我們難以去表達，這個原因使我們成為了一個“正常人”，同時也是一個平凡的人。
詩人也是快樂的：在作品中得以抒發自己的某種情感，走出一身的煩愁，一個詩人的情感在這裡昇華！ 真正的詩人是擁有自身的信仰情懷的，否則他們是不會懂得罪與愛，內心深處無法體驗積存人世間巨大的情感力量。
他們的信仰表達，完全付諸於文字形式。文字世界裡，有他們完全的信仰體驗，有他們細緻入微的情感刻畫。他們對精神的渴求，對人性初美的追憶，恰恰是一切宗教信仰的終極目標。
詩人以他的情感，他的理想，他的心靈甚至於生命無時不在追尋信仰的佳美腳蹤。這也許就是常人眼裡所謂很多詩人都比較憂鬱比較消極的原因吧。 詩人的智慧在於永遠能讓後來的讀者觀賞到一幅絕倫的圖畫，聞到一陣人性的芬芳，並使其醉倒其中。
而我們沉醉之後，胸中充溢的唯有對詩人的感激之情。只要我們走進詩的世界，走近詩人，去聆聽詩人最真切的心聲和最深切的教誨，就將收穫更多的永恆的美麗。驀然回首，讓我們心靈如此富有的是詩人，讓我們感謝詩人吧，用我們最誠摯的心。
2樓：匿名使用者
題主你好，詩歌是情緒化的產物，詩人都比較有個性，所以體現在憂鬱上或浪漫上。楊大俠哥哥用原創作品進行以下回答。
靈魂篇篇有，
潮流來炸屏。
敢問誰最美，
個性越古人。
#楊大俠# #heroyang#
請問我們為什麼要學習像李白和杜甫這類詩人的詩，他們很多都是官場失敗的人，有些詩也是消極的，他們有些
3樓：匿名使用者
文學的意義在於通過表達自己的情感，昇華自己的思想，來排解人生的喜怒哀樂。它標誌者一種高等級的情緒和腦力活動。你所看到的李白失意、曹操得意只是一方面，李白得意、曹操失意的詩歌也有啊！
失意並不等於消極，例如曹操的《短歌行》何以解憂唯有杜康。相反，他們是在以積極的方式排遣自己的失意。
理解詩要以客觀的眼光看待詩人，他們不是聖人也不是強人，僅僅是詩人，是感情豐富的人，是善於發現創造美、化腐朽為神奇的人！
4樓：幽冥
唉，現在的人都是神經病來的，一個一個都傻不拉幾的
中國古代有哪些消極詩人？
5樓：匿名使用者
建安七子
建安年間(196～220)七位文學家的合稱。最早提出“七子”之說的是曹丕。他在《典論·**》中說:
“今之文人，魯國孔融文舉、廣陵陳琳孔璋、山陽王粲仲宣、北海徐幹偉長、陳留阮瑀元瑜、汝南應瑒德璉、東平劉楨公幹。斯七子者。於學無所遺，於辭無所假，鹹以自騁驥騄於千里，仰齊足而並馳。
”這七人大體上代表了建安時期除曹氏父子而外的優秀作者，所以“七子”之說，得到後世的普遍承認。
“七子”的生活，基本上可分為前後兩個時期。前期他們在漢末的社會大戰亂中，儘管社會地位和生活經歷都有所不同，但一般都不能逃脫顛沛困頓的命運。後期他們都先後依附於曹操，孔融任過少府、王粲任過侍中這樣的高階官職，其餘也都是曹氏父子的近臣。
不過，孔融後來與曹操發生衝突，被殺。由於七人歸附曹操時間先後不同，所以各人的前後期不存在一個統一的界限。孔融在建安元年(196)，徐幹、阮瑀在建安初,陳琳在建安五年,王粲在建安十三年,劉楨、應瑒在建安十三年後。
與他們的生活道路相對應，“七子”的創作大體上也可以分為前後兩個階段。前期作品多反映社會動亂的現實，抒發憂國憂民的情懷。主要作品有王粲《七哀詩》、《登樓賦》,陳琳《飲馬長城窟行》、阮瑀《駕出北郭門行》、劉楨《贈從弟》等，都具有現實意義和一定的思想深度；但有些作品情調過於低沉感傷，如阮瑀《七哀詩》、劉楨《失題》“天地無期竟”等。
後期作品則大多反映他們對曹氏政權的擁護和自己建立功業的抱負，內容多為遊宴、贈答等；但有些對曹氏父子的頌揚，帶有清客陪臣口吻,顯露出庸俗的態度。然而,無論前、後期，“七子”的創作都是積極、健康的內容佔著主導地位。
有哪些詩人或詞人被貶後擁有消極和積極的心態？加詩詞
6樓：匿名使用者
陶淵明《飲酒》：
結廬在人境，而無車馬喧。
問君何能爾？心遠地自偏。
採菊東籬下，悠然見南山；
山氣日夕佳，飛鳥相與還。
此中有真意，欲辨己忘言。
這首詩歌是非常好的一首詩歌，它的好就在感情非常真率，一切都自然，特別是“問君何能爾，心遠地自偏”，“心遠地自偏”對我們今天也不無啟發，就是我們今天生活在一個非常現代化的、非常喧鬧的這樣一個社會當中，我們已經不可能像陶淵明時代那樣隱居到山林裡面去。我們在這個非常熱鬧的現實當中，只要我們每個人他的心遠離了一些名利、一些物質的追求、遠離了一些世俗的官場，那麼我們住的地方也會變得偏僻起來，我們的心情也會變得寧靜起來。我們也會克服一些浮躁的情緒，這樣使自己變得非常的寧靜，這個對於我們自己人生的修養，對於我們社會的安寧都是很有好處的。
7樓：匿名使用者
桃花扇中的名句
去年今日此門中，人面桃花相映紅．人面不知何處去，桃花依舊笑春風．
8樓：匿名使用者
蘇軾：〖 水調歌頭 〗
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
上闕：明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年？我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？
下闕：轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨、何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。