1樓：猴35417贗破
和影視劇中的表演不同，話劇表演是一氣呵成的，中途不存在ng，也沒有鏡頭切換，話劇演員需要隨時保持全身心的投入，話劇就是考驗一個演員演技的試金石。
2樓：大馬
話劇演員的演技出色，這也不僅僅是中國的獨家特色，放眼全球都是如此，那些知名的好萊塢巨星，諸如卷福、抖森、一美，他們雖然也是流量明星，但背後也都曾在話劇舞臺中打磨過。再加上國外話劇的普及性遠比國內要高，導致話劇明星本身的地位就非常出色，他們參演影視劇本就擁有非常高的號召力，不需要通過作品展現演技後再吸粉。
3樓：匿名使用者
話劇是有表演體系的高雅藝術，沒有嚴格的訓練和天賦是演不好甚至演不了的，面對千百雙眼晴，不僅容不得出錯和偷懶，更要有呼應交流。有這碗酒墊底，還在乎其他的嗎？
4樓：峰佘無敵
只有話劇才最鍛鍊和磨礪演員，因為，話劇是一氣呵成的，是和觀眾面對面的交流，互動，是來不得半點虛假的，是非常考驗演員功底的，是臺上十分鐘，臺下十年功的體現。
5樓：知哥49143騰暈
對於演員來說，演技是吃飯的功夫，所以很多明星在事業達到一定程度後都會選擇進入話劇舞臺，通過話劇表演磨練自身。
6樓：我路過但留下心
演話劇不可能讓你滴了眼藥水兒再去演哭戲的
7樓：匿名使用者
在中國，教電影的專業院校，比如北京電影學院，其實難以承載大批想要從事演員工作的年輕人的需求，而**戲劇學院、上海戲劇學院乃至中國戲曲學院，就成為了抱有「明星夢」的年輕人學習表演、「曲線救國」的選擇。而這些戲劇院校表演專業的學生畢業後，基本上短時間內又無法迅速成名（在早先的那個每個人都需要個「單位」的時代，這些青年演員還需要找個體制內單位「落戶」），所以劇院、劇團和戲劇演出，又成為了他們比較實際的出路。
8樓：晨啊54269牙顆
在業界幾乎有一個不成文的說法：一個演員，如果真的想在演技上看自己是否及格，最簡單的方法就是去演話劇。當然，可以毫不誇張的說，演過話劇的演員，大多數人的演技都是毋庸置疑的。
所以，才會有題主說的，很多好的演員都演過話劇。那麼，這是為什麼呢？答案很簡單，因為話劇是現場舞臺上的表演藝術，他對一個演員的演技要去十分嚴格，嚴格到只有一次機會。
如果演員在一場話劇表演中說錯了臺詞，或者表演錯誤，那麼，對不起，完全沒有重新再來的機會。
9樓：猴49346謀訟
通俗點兒解釋，話劇其實是瞬間的藝術。當演員站在話劇舞臺上，這就意味著他所有的表演都是一遍過，不允許有第二遍，這就對話劇演員的表演功底、臺詞功底等各方面都有著極高的要求。所以，長期在這樣情況下鍛煉出來的演員，自然無論是對角色的理解、揣摩還是自身的演技都屬於中上乘，也就是題主說的「好演員」。
10樓：飽滿
想演話劇，演技四大要素聲臺形表都最起碼要達到四個合格，所以話劇演員的演技下限是比較高的。很多流量藝人，跨界演員只有一兩個合格，例如宋茜的形體聲樂很優秀，臺詞表現力不夠。劉詩詩也是形體優秀其他勉強合格。
有些演員四大要素一個合格的都沒有。當然，話劇演員跟鏡頭演員的表現方式是不完全一樣的，話劇大師想拿影帝也不容易，因為鏡頭演員比話劇演員多了一個要素，叫做鏡頭感。四大要素和鏡頭感都很牛逼的演員可以稱為大魔王了，例如陳道明，章子怡。
也有鏡頭感很好，但是四大要素不過關的，這種叫花瓶，例如高圓圓陳喬恩，看著順眼但是也清楚她演技一般
為什麼許多知名演員都以自己話劇演員的身份為傲？
11樓：血色有愛
娛樂圈中很多演技派的明星都是話劇演員，很多知名演員都以自己曾經是一名話劇演員為榮，他們更認可自己是話劇演員的身份。他們往往是實力非凡的「話劇女王」，又或是天賦迥異的「舞臺戲痴」。
馬麗出演話劇《烏龍山伯爵》
馬麗在表演中的一大特色就是多變，她演過上千場開心麻花舞臺劇，飾演過的女性角色不計其數。老太太、女漢子、傻大姐，不管什麼樣的角色，她總是能駕輕就熟地將人物性格與喜劇元素融合得很完美。
劉燁出演話劇《琥珀》
由孟京輝導演，劉燁、袁泉領銜主演的大型多****話劇《琥珀》。3年內，亞洲7個城市，54場演出，1500萬票房，觀眾超過10萬人次，戲劇資訊網路瀏覽超過3000萬人次，該劇巡演所到之處皆掀起《琥珀》熱潮。
袁泉出演話劇《簡愛》
她是入選「中國話劇百年名人堂」最年輕的演員，獲過國內戲劇表演最高獎項「梅花獎」。在出演50多場《琥珀》和80多場《暗戀桃花源》之後，她更重視舞臺演出，她的公眾形象已經逐漸從一個「涉足話劇舞臺的明星」，漸漸變為一個「話劇演員」。
胡歌出演話劇《如夢之夢》
《如夢之夢》長達八小時的演出，八十年的跨度，臺北、巴黎、上海、北京、諾曼底，空間和時間跳幅之大，被360度的舞臺上巧妙收容。胡歌四個小時的演出一氣呵成，整個過程流暢完整、可圈可點。
徐帆出演話劇《原野》
從徐帆很多影視作品中都能看到她富有激情的表演，在《原野》的舞臺上也一樣，在徐帆和呂中的多段對手戲中，爆發力十足的表演，讓臺下觀眾大呼過癮。徐帆在一小段十幾分鐘的戲中，觀眾頻頻的掌聲就是最好的證明。
金士傑出演話劇《暗戀桃花源》
從丁乃竺到林青霞，雲之凡換了幾個，但在三次舞臺演出及電影版中，金士傑是永恆的江濱柳。臺灣戲劇圈笑稱，《暗戀桃花源》裡的「江濱柳」一角被外界視為已被下了「金士傑魔咒」，沒人敢輕易接演。
其實國內還有不少「話劇女王」和「舞臺戲痴」，除了拍影視劇、出席活動、做代言以外，仍然抽出時間回到舞臺上演話劇。
這是為什麼呢？因為話劇是對演員素質要求最高表演形式！真正熱愛表演藝術的人會去追求更難的舞臺，而不是鏡頭！
很多明星通過演話劇磨鍊了演技，他們的演藝事業為此受益良多。或許是出於感恩，很多影視明星堅守在話劇舞臺上，用自己的行動回報話劇。
為何很多電影演員都想去演一次話劇？
12樓：姚叔不可耐
話劇絕對是對演員自我修養和演技的一個重要突破和能力的認可。話劇相對於電影更難演繹，最主要在於話劇一旦開始可沒有重來或者中斷，全屏演員在臺上的自我發揮，演出中遇到一些臨時的問題全靠演員隨機應變，而且相對電影全程都是要背臺詞，對演員的能力絕對是新的考驗，只要一些有追求有想法，尋求更高藝術能力的演員都會試著挑戰話劇，陳道明、陳佩斯、何冰、陳寶國等等這些優秀演員都經過了話劇的洗禮。
13樓：一城煙雨
話劇是特別有藝術性的一個活動，作為演員，大家都想讓自己的能力變得更強，想讓自己去經歷一些證明自己演技的事情，所以說，有很多電影演員都想去演一次話劇他們想在話劇當中，向觀眾證明自己演技的存在
14樓：山河不足重重在遇知己
因為話劇是特別難演的，你演話劇的話首先得背很多的臺詞，而且話劇是一次性通過的，你中間不能出現任何一點點的問題，演出中遇到一些臨時的問題全靠演員隨機應變，而且相對電影全程都是要背臺詞，對演員的能力絕對是新的考驗，話劇絕對是對演員自我修養和演技的一個重要突破和能力的認可。
15樓：莫殤
話劇的藝術性要遠遠比電影或電視劇高上很多檔次，因此很多明星在自己成名了之後，也想演一次話劇來證明自己的實力，話劇其實是一種非常高雅的藝術，只是我們普通人很少接觸罷了，我們所知道的就只有電影和電視劇。
16樓：小袁說園藝
在我看來，之所以很多電影演員都想去演一次話劇，原因在於，話劇是要比電影更為難以把控的表演形式，電影中表演不好可以重來，但話劇就是一次性的現場創作，沒有修正的機會，而且，每一場的話劇，觀眾都是不同的，因此，那種收到的反饋也是不同的，對於演員的演技很有挑戰！
17樓：王先森說娛樂
演話劇非常考驗應變能力以及臺詞功底，當然還有各方面關於專業上的東西。
大多數電影演員想要演話劇就是為了證明自己，他們演技嫻熟，也希望通過話劇來讓更多的人對他們有更深的瞭解。
話劇考驗演員，而演員也想要通過話劇表現自己，提升自己，這是存在共性的。
18樓：五月陽雪
雖然成名了，但是不被同行認可
19樓：李善蔚啊
話劇很考驗一個演員的素質，他沒有調整和重新再來的機會，只能一條過。演技，臺詞管理，表情管理，都非常的重要。一不小心出錯也得悄無聲息的掩蓋過去，對每個演員都很有挑戰。
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