1樓：匿名使用者
歌特搖滾風格
歌特搖滾，對於歐陸的歌特金屬樂派而言，大多僅是汲取歌特文化的黑暗、唯美氛圍，將之納入於**的表現或是視覺美學上，其所著重的仍是在**的本質上，不同於所謂的歌特**乃是歌特精神的延伸與實踐，兩者之間其實存在著很大的區別。 歌特金屬發展的歷史尚不到十年的時間，已累積出豐富的面貌，就風格特色上來談，大致可以粗分成以下幾類，不過這並不是絕對的分類，因為不同類別之間的界線有時並不明顯，而且有些樂團作品也可能會同時跨越不同類別。 一）黑暗vs.
光明／gothic doom/death gothic death metal可說是現階段歌特金屬中最主流的一支，樂團作品也最多，theatre of tragedy在2023年所發表的首張同名**可說是影響性最大的歌特死金屬**，當中的**元素，如優美女音主唱與death腔對唱的形式，大量的鍵盤絃樂、鋼琴運用，都成為日後歌 特死金屬的最基本要素。柔弱女音與殘暴死腔的對唱，猶如天使與魔鬼般的對比，黑暗兼具優美感的氣氛與旋律，都是tot為歌特金屬所做出的定義。 可惜的是tot在第三張**之後，樂風便轉向電子歌特搖滾，不過所幸其同樣來自挪威的後輩樂團tristania及the sins of thy beloved，表現可說青出於藍，**性得到更大的開拓，特別是北歐黑死金屬冷冽氣息的注入，兩個樂團各有所長，tristania氣勢瑰麗壯闊，並有豐富的演唱編排〔黑死腔+低吟男腔+聲樂女腔+唱詩班〕，而tsotb樂風哀美攝人，殘虐黑腔與銷魂女音精彩對唱，小提琴有著靈魂性演出，而巧合的是這兩團皆邀請了同一位小提琴手擔任guest樂手，也因此可以略為感覺到一些相似性。
德國的lacrimas profundere則是淒涼派gothic doom的最佳詮釋者，承襲自淒涼派祖師my dying bride的精神，樂風極度悲涼哀愁，小提琴、長笛、豎琴演出是一大特色，並有黑死腔+低吟男腔+聲樂女腔主唱，可惜從**之後同樣已改變樂風。荷蘭的after forever是另一支為歌特金屬注入新視野的傑出樂團，其**風格呈現出了廣闊的包容性，doom、black、progressive、古典交響、聲樂、美旋律，多樣的**元素造就出迷人的創作，除了**之外，聲樂女高音主唱優異的演唱亦是一大重點！
2樓：濮軒閉力
哥特式大多指比較冷暗的，哥特原本是美洲歐洲的蠻夷風格，現在變啦，我本人比較中意哥特式蘿莉風，像名偵探柯南有一集介紹，另外蒂姆波頓拍的電影也屬於這種
哥特與朋克的區別是什麼？
3樓：清溪看世界
一、起源時間不同
1、哥特：文藝復興時期。
2、朋克：興起於2023年代。
二、作用不同
1、哥特：最早是文藝復興時期被用來區分中世紀時期（公元5-15世紀）的藝術風格，以恐怖、超自然、死亡、頹廢、巫術、古堡、深淵、荊棘、黑夜、詛咒、吸血鬼等為標誌性元素。
2、朋克：用來定義一種反搖滾的**力量。
三、特點不同
1、哥特：哥特式風格用黑暗、恐懼、孤獨、絕望的藝術主題，來往於內心世界神聖與**的邊緣，描繪在愛與絕望之間的掙扎，嘶叫的痛苦和清醒。
2、朋克：punk的精髓在於破壞，徹底的破壞與徹底的重建就是所謂真正的punk精神。