1樓：敲響世人命運
我覺得是他的唱腔吧，滬劇唱腔****於浦江兩岸的田頭山歌，經過長期的藝術實踐和廣採博取，逐漸形成了其豐富多彩的曲調以及獨特的風格。它既擅於敘事，也長於抒情。為了適應劇情和人物感情的需要，在演唱時巧妙地運用速度的放慢或加快，變化其節奏、節拍、調式與伴奏過門等，從而形成了一整套板式，曲調主要分為板腔體和曲牌體兩大類。
他的曲調唱腔都很符合上海。
2樓：小美
滬劇在上世紀二三十年代有一些較大型的戲，比如《楊乃武與小白菜》、《白兔記》後來就是西裝祺袍戲，有《雷雨》，《大雷雨》等，而現在很少有這樣有趣的現代滬劇了，所以想讓滬劇在上海紮根就要編排出更好看的現在滬劇。
3樓：王倩
從小我就喜歡看一些戲劇表演，因為我爺爺是個票友，在他的影響之下，我和爸爸媽媽也都成為了標準的票友。現在上海喜歡滬劇的人還人多，滬劇的演出也經常有，但隨著老藝術家的謝逝，新的演員沒有繼承，所以就不看了，偶爾會重溫老藝術家的唱腔，感慨萬千，一聲嘆息！滬劇要重新掘起道路漫長，企望出一二個滬劇流派，但願不是奢望。
4樓：膾腸拏
「清明節天放晴，草上水珠溼衣襟。穿過桃花塢，行過杏花村，羊腸小道匆忙行……」由上海滬劇院演員徐蓉帶領馬橋強恕學校的學生們表演的開場曲《庵堂相會·行路》贏得了滿堂喝彩。實際上，今年的滬劇節不僅注重節目表現形式的創新，首次增加了兒童滬劇表演的環節，更重視滬劇藝術在群眾中的傳承。
這樣的滬劇才能才大上海紮根。
5樓：迪
我對滬劇還是很喜愛的，如今滬劇的滬劇不是沒觀眾，而是沒演員，如果想滬劇在上海這個大都市紮根的話，就要有更多的人去演出滬劇。
6樓：賣萌
沒有紛呈的流派談何滬劇的未來，丁楊石派的旦角，王袁解派的生角，是滬劇迷永遠的追思。想讓滬劇在上海紮根，就應該多一些這樣優秀的表演藝術家。
7樓：三熙
應該讓一些上海本地年輕人，尤其是小孩子開始接觸滬劇，並有學唱起來。只要學習滬劇喜歡滬劇的人多起來，滬劇自然會受到更多人的喜愛。也更容易在大上海紮下跟來。
8樓：三熙
滬劇是上海本土劇，全盛時期其他劇目在上海據說有八十七家劇團，而即使是出身本鄉本土的滬劇也從未到達過這樣的盛況。想讓滬劇在上海紮根就要做好宣傳的工作，畢竟本土的喜劇，肯定有很多本地人喜愛的。
9樓：影子
近年來，閔行區以文化惠民為宗旨，依託當地濃厚的滬劇氛圍，搭建起傳統戲曲發展與傳承的平臺，弘揚本土文化，推廣滬劇藝術。這樣也使得滬劇在大上海紮下了根。
10樓：在法相巖折柳的北極狐
以前的滬劇傳統戲和現代戲都很有生命力，以至於能傳唱至今，經久不衰，而現在的滬劇新戲無論在內容上和藝術上都無法與其相提並論，根本不能吸引大眾。
可以說，現在無一滬劇演員能夠超越丁楊石，王邵解等老一輩藝術家。
11樓：來自慕尼黑純潔的蒼耳蘭
滬劇要生存首先流浱要分呈並要創新，現在沒創新而且很多流浱都沒人繼承，將斷檔。還有要多給一些年青演員擔任主角，不要老是那。
二、三個。只有演員花樣多觀眾才跟著多。
12樓：匿名使用者
確實近些年來滬劇不怎麼受歡迎，追其原因還是人們的生活節奏太快，如果能在人們放鬆休閒的時候多宣傳一下滬劇的話，定能使人們重新喜歡上越劇，也能使越劇紮下跟來。
13樓：詩林
滬劇很喜歡，只是好的作品少，後居乏人，喜歡的人也斷層，但願滬劇再現光芒！
14樓：吉成眼中的世界
算了吧，已經沒根了，我女兒就是學滬劇的，連她們這些唱滬劇的孩子平時交流都是一口普通話，滬劇**還有什麼土壤，我們這一輩沒了，上海話都要絕了。
15樓：匿名使用者
哎：上海還有上海閒話嗎？從上到下從裡到外沒有一句上海話？伐要講滬劇了！
看了這麼多穿越劇，作為普通人，你穿越到古代能幹啥
看是身穿還是靈魂穿越吧。身穿的話，我覺得會被當間諜打死吧 然後直接穿回來？畢竟那麼奇怪的衣服，而且，沒有任何的身份證明，也沒有錢。如果是靈魂穿越的話，我覺得就只能慢慢的適應那個時候的生活了。沒辦法的，如果是種田文的話，就老老實實的種田吧。別想著去抱什麼大腿的了，歷史也就剛及格的，只能記住個大概，人物...
滬劇“為你開啟一扇窗”的歌詞
遊戲愛好者小胡 歌名 為你開啟一扇窗 歌手 林紫媛 作曲 天浩 作詞 柴桂霞，馬煥志今晚為你開啟一扇窗，放進幾縷溫婉柔情月光踏著寂靜的夜色，剪下一襲做夢的霓裳 今晚為你開啟一扇窗，風中約定有幾分迷茫 在深秋的沉澱下，我已不是舊時的模樣 今晚我為你開啟一扇窗，望一望星空的深邃 聽一聽蟋蟀的鳴唱，我的夢...
作為上海疫情的親歷者，你感受過哪些來自陌生人的善意？
因為工作的需要，去年十二月份的一天，自己一個人拎著相機去外採流浪動物救助站，救助站在上海郊區一個比較偏僻的村鎮，記得當天採訪完出來已經五點多了。深秋的上海，天黑的非常早，我孤身一個女孩子，拎著相機原路返回，沿途根本看不見一個人影，想想就可怕！走在兩邊都是樹的小道上，腦補出來的都是恐怖片，心裡忍不住發...