1樓：鬱悶的太陽
畫畫的話,剛開始基本上一直筆就夠了,2b就行,這樣可以鍛鍊用筆的力度,精準度之類的。即使用其他筆一起用比較好畫,也要堅持用一直比哦
2樓：我非藝匠
畫素描不一定要用固定的幾b， 我們老師用8b一樣可以畫的很好。如果你是初學者，我建議是用2b，因為在美院學習的時候就用的2b，你如果開始打大型可以用4b。上調子就看你的感覺了，我建議是hb 2b 4b都可以。
3樓：一隻m兔
8.6.5.4打行是最好用的 但是初學者用2b的打行 比較好 因為 2b的打型比較好看（粗細剛好容易控制）
先用b數大上明暗在用b數小的
4樓：怪誕情節
不固定的，用較軟的鉛筆輕輕打型，這樣要擦掉的話紙上就沒什麼印子，暗部和投影用6b，灰面用4b,3b，亮面，灰面可以上點調子用2b和hb
5樓：匿名使用者
剛開始畫建議想用hb鉛筆，因為這樣好起稿，上調子用2b和hb的，2b主要用在暗部，明暗交界線。hb用在灰部，亮部，高光，反光，投影上。
6樓：響晌
打型4b鋪色6b 深入4b2b調整2bhb 這只是普遍性的 個人還是要多畫用不同的筆 瞭解筆的實用性 看自己對畫面的要求 形成自己的繪畫方式 習慣
7樓：匿名使用者
起形用2b,普大色塊6b,深入4b8b.調整用2b.hb.
如果熟練了2.4.8,三支筆就能完成,畫多了就知道了.
還有12b.叫特濃 ,素描幾何準備2,4,6,b就行了
8樓：na淡淡菸草味
e額。。。。這個不等的。。。都有可能用 看你怎麼畫。
初學 一般2b，3b打型。然後上調子，先用大b數的，把大色調弄完。再用小b。
硬鉛，慢慢鋪調子。明暗交界越往亮的地方用的b數越小。鉛筆硬度越硬。
線條越短小，越細膩，畫出來的會越好看
9樓：哚木木
應該用2b的起稿，塗明暗的時候可根據需要來選擇筆的·b數
10樓：袋鼠
先用軟的 再用硬的 初學者最好用2b 熟悉了之後再換更軟的
11樓：匿名使用者
我一般都是用2b、4b和6b的。4b用的比較多。
其實你自己想用什麼就用什麼就可以了，不要強迫自己
12樓：愛上善若水呀呀
幾b都可以，但是最好別用hb一下的，因為太硬了，
13樓：凌晨傲
打形一般用4b之後用6b以上的鋪大調子，最後再用細的筆去深入。
14樓：匿名使用者
其實這個都無所謂，大師人家用碳素筆都可以開畫！ 菜鳥用hb都打不好形
15樓：匿名使用者
從2b開始用，最高用到6b，都可以用。
16樓：棉yizeyu花
應該是用4b或5b的，起稿用一般用2b的
17樓：w愛琴海的思戀
先用2b 3b的畫 , 然後上調子的時候用hb的
18樓：花菲爾
2b,4b,5b,6b。
素描需要練哪幾種幾何體？？
19樓：9點說史
素描幾何形體有圓球體、
圓錐體、四面體、四稜錐體、圓柱斜面、圓柱體、正方體、長方體、六稜錐體、六稜柱體、十字錐體、十字方柱石膏像、八稜柱體等等。
幾何體是最基本的，畫好了幾何體才能畫靜物。凡出現過的幾何體都應該練習，球體、三角錐都需要，還有圓柱體、圓錐體、正方體（六邊體、八邊體、長的和短的，可以選擇性買） 不過初學者還是先臨摹。
等臨摹練的比較熟練了，再用買的幾何體練寫生。先畫單個幾何體 把有的單個都練好了，就可以開始**，把一兩個幾何體放在一起，覺得能夠畫的好了，可以組合的更多，三四個都行，不過一般兩三個為最佳，也可以在下面鋪上桌布。
擴充套件資料
素描幾何體基本技法
1、線條的組合
素描幾何體是用線條來組成物體的形象，並且描繪於平面之上，藉由線條形式 引起觀者的聯想。例如兩條線相交所構成的角形，可以被認為是某平面的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象徵拱頂，交會聚集的線條可表現深度。
人們可以從線條的變化當中，得到可以領會的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發展成精緻的素描。
2、線和線條技法
素描幾何體的要素是線，但是線在實質上卻是不存在的，它只 代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現。直到近代，線才被人們認為是形式的自發要素，並且獨立於被描繪的物體之外。
素描幾何體的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因為毛筆能發揮筆觸的寬度和筆調的強度並且能增加空間感和立體感。
素描也可用多色 畫筆作為基本材料，用來加強素描效果以及素描的藝術性。
3、把握透視感
把握好透視是出正確形體的保證，每一個物體都是處在三維空間中，要想在二維的素描紙上畫出空間感、立體感就得運用透視，就有近大遠小、近寬遠窄、近實遠虛等規律。
從視覺上，當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由於透視的原因，縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。
20樓：匿名使用者
幾何體是最基本的，畫好了幾何體才能畫靜物。凡出現過的幾何體都應該練習，球體 三角錐都需要，還有 圓柱體 圓錐體 正方體 （六邊體 八邊體 長的和短的 可以選擇性買） 不過初學者還是先臨摹 等臨摹練的比較熟練了 再用你買的幾何體練寫生。 先畫單個幾何體 把你有的單個都練好了，就可以開始**，把一兩個幾何體放在一起，覺得能夠畫的好了，可以組合的更多，三四個都行，不過一般兩三個為最佳，也可以在下面鋪上桌布。
21樓：兒童天才型
長方體 圓柱體 六稜柱等 都是基礎素描常用到的一些簡單幾何體石膏 你以後接觸到的很多物體 不管它的形體再複雜 也是可以分解成這些簡單的幾何形狀 所以學好幾何型還是有幫助的 也可以幫你瞭解到怎樣打線條
22樓：匿名使用者
立方體，穿插體，圓柱體，多面體，，，這些都是你練習的重點。需加強練習，好好畫畫！！這是向靜物素描，頭畫素描的基礎。
23樓：中國準媽媽
最好從正方體開始,,,,逐漸向更多的面延伸,至於圓和圓錐應該放在比較後面.. 我提供幾樣僅共參考一是正方體,柱體,球體,錐體.各買一個足夠了,另外買一個不規則形狀.
素描最開始應該從臨摹優秀幾何作品開始,要有步驟進行,逼近藝術的開端還是技藝,得刻苦,祝您成功.
24樓：匿名使用者
正多面體，錐體，柱體
25樓：小早川_優
正方體長方體圓錐，圓柱，12面體
26樓：匿名使用者
呵呵你這是什麼問題呢？練素描沒有規定你要去畫那幾種幾何體呀。畫幾何體是讓你感受物體的三度空間呀，體積與空間感呀。
幾何體再能表現出現。畫素描最主要的問題是在平面的紙上畫出物體的立體效果，表現出物體的空間感。
素描中10b鉛筆的作用，打形用幾b（石膏幾何體）？
27樓：gemini_酷兒
素描一般只用到6b到3h，b數越大的越軟，顏色也越深，畫上之後，不容易擦掉。如果畫石膏幾何體的話，打形一般都用2b到b,我個人喜好用b或者hb這兩種，其實還是根據個人的習慣而定的。希望能幫到你
28樓：花逝未了丶
打型用2b 3b。顏色深淺，跟力度、鉛筆的品質有關，打型一般就用2b 3b，因為軟硬適中
29樓：叄貳壹壞脾氣
畫素描的鉛筆由h到b 逐步越來越軟，顏色越來越深，附著度越來越高，並且畫素描需要專業繪圖鉛筆，在素描中畫石膏或幾何形體並不需要非常深色度的鉛筆，一般用2h.4h.hb.
2b.4b.6b就可以了
30樓：大化小韋
有變化的啊，b越大就越軟，顏色也深，我一般畫素描用hb、2b、3b、5b的比較多，我一般用b、2b打型。
31樓：豆漿咖
10b是畫灰亮面的，石膏打形2b b越大，越難擦
32樓：未於心
一般素描只需2b，hb，3b，b。 這幾隻就可以了
33樓：天埑滊
其實3b最霸氣.....
如果分不開可以把筆削尖了用中鋒打一遍調子。
34樓：厑鬼桑
...2b一根走天下...
其實只要手畫得輕一點就可以深淺隨手來。
35樓：琅琅額夠
我一般用筆 都是從8b開始用 一直用到3h 就收工了。
36樓：水冶南關小學
看不出顏色的深淺，首先要考慮眼睛是不是色盲
畫素描幾何體用哪幾只筆好？？？
37樓：雪鰾0花洛
馬力牌2b +4b 如果想快速表示陰影部分的話就用中華牌的10b鉛筆，不過2b+4b就夠了
素描幾何體的具體步驟是什麼？有什麼特別需要注意的麼？
38樓：great暮色陽光
基礎步驟是1、按照老師規定起型（從球或者正方體開始、分解起型步驟、切圓）2、瞭解素描三大面、五大調子、從明暗交界線開始有步驟的作畫 3、調整大關係，細部刻畫 4、調整畫面黑白灰的關係
39樓：來自石林峽嚴謹的麥杆菊
素描幾何體步驟是素描造型中比較正規化的技術。在素描基礎中，作畫幾何體步驟不會因為被畫物件的不同而改變，幾何體步驟技術自始至終貫穿素描的整體操作過程，它指導素描怎麼開始、怎麼進行和怎麼結束，所以說，幾何體步驟步驟技術是初學者首先需要掌握的素描技術。
素描物件越簡單，作畫難度越低，步驟的操作秩序就越清晰完整。由於石膏幾何體是素描物件中最"簡單"的形式，所以初學者應抓住這個機會，首先處理素描幾何體步驟技術課題。
素描的步幾何體步驟技術，除了前面講過的「先大後小，先草後精，先直後曲，先暗後明，先實後虛，先近後遠」六個整體作畫原則之外，步驟的作用主要表現在對素描操作順序上所作的科學劃分。它的作用在於使素描學習成為一種有章可循的操作技能，使教畫者和學畫者在一個共同的前提下，提供一個相互比較、互相參照的條件。
同時，為了達到這個目的，步驟按前後順序還劃分了五個階段：1.熟悉選定. 2.構圖起草. 3.鋪塗明暗. 4.定形刻畫. 5.調整結束。
一、起稿：畫面中物象擺放合理並富於美感。輪廓準確，內外關照。
實際上第一步應當是觀察。整體觀察，而不是一上來就畫。選一個你認為最適合自己畫的角度，也可以在小範圍內作適當的位置調整。
構圖這個過程，很容易被忽視，往往會畫得過快，急躁，要知道快是建立在熟練的基礎上的，一味的求快，反而留下後遺症。整體觀察的根本方法就是比較。構圖這個階段其實有很多的事要做：
1、所畫物件在畫面上應處在什麼位置才是最合適的； 2 、各物體之間的比例； 3 、形狀要和物件相似（包括結構、透視以及物體自身各部分比例要正確）。而所有這一切都是靠「打輪廓」這一技法手段實現的。「打輪廓」也有許多講究：
a 、用線。可以用直線也可以曲線弧線，但初學者一般要求他用直線，這樣能培訓概括「形」的能力； b、用力。因為「打輪廓」是畫一幅素描的開始，所以要畫得輕、畫得淡，為接下去的幾個步驟留有餘地； c 、用筆。
說到 "淡" ，很多人會用 "hb" 這樣的鉛筆，但是這種鉛筆的石墨太硬，容易把畫畫僵,畫死，也容易劃傷紙，造成繼續作畫的困難。鉛筆分硬鉛和軟鉛，硬鉛標識為 "h" ，軟鉛標識為 "b" 。所以我們一般採用軟鉛輕輕地起稿。
當然把握好整體構圖，包括比例，特徵等還需要經常退遠看。 二、塑造形體：應在整體—區域性—整體的迴圈中把握調整大的形體關係及大體明暗，一般來說就是先找明暗交界線，然後畫出背光面…… 人很容易把它簡單理解為「大概明暗」「大致明暗」，不錯它是這方面的意思，但不僅僅如此，僅此理解是十分淺薄的。
我認為大體明暗是用大的明暗關係畫出大的體積關係，甚至大的空間關係。如果大的明暗卻不能表現出大的體積關係，那麼，這種明暗畫出來，是十分表面的，是不到位，是沒有用的。畫明暗就要懂得明暗關係的基本知識，懂得「三大面五調子」。
在畫大體明暗的時候，不強調把明暗層次畫得十分豐富，而是畫出節奏，明暗的幾個大層要分明，不追求微妙過渡。畫整體的明暗關係要眼睛眯起來看。 三、深入階段是一幅用時最長的階段。
在這個階段裡，一方面把塑造全面推向具體化，另一方面要畫出豐富明暗調子，使整個畫面具有旋律感。在這個階段不僅要畫所表現物件的立體感，還要畫出物件的質感，以及物件所佔空間。怎樣才能畫出豐富的明暗？
關鍵在於比較。在比較中我們可以發現邊緣線根據物體的前後關係與形體轉折關係，結合背景色調的處理，表現得虛實相映，強弱有致，他的刻畫對錶現物體的空間效果有不可缺的作用。 就鉛筆素描來說，畫明暗的主要技法是直線排列法。
通過直線排列，組成一個個面。畫得用力，就顯得深一些，暗一些，輕了，就淺一些；線排得密就深暗一些，疏就亮淺一些；重疊次數多就暗一些，少了，相對就亮一些。排線要做到「齊而不齊」，不能一面倒，也不能亂糟糟。
四、深入刻畫與整體調整：區域性的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現力。調整階段，往往容易忽視。
因為到了這上一步，有許多人人都覺得畫完了。其實，調整是有許多事要做的。整體調整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序所以在這個階段我們要對整體做一個檢查，看看：
（1）、整體的明暗關係是否正確。是不是畫得灰了（是缺乏對比，層次沒拉開）、畫得了花（是缺乏整體感，過於注重零零碎碎的細節）。 （2）、主次關係如何？
主體物要突出。 （3）、虛實關係如何？ （4）、是否表現物體的空間感，體積感、質感、量感等。
問下高手，畫石膏幾何體寫生時，一般用幾b的鉛筆？
2b或2b以下可以表現出石膏的質感，如果要表現力度，那最高用到4b，5b以上除非是大師級的，否則慎用，很容易畫得像泥巴做的。其實熟練掌握後還是可以用的，但要注意用筆力度，鉛筆的軟硬程度。推薦三菱的墨綠色的鉛筆。先用4b 然後再用2b 注意輕輕地打調子 隨著深入筆要越來越硬。用8b吧 我只能用遊刃有餘...
學習素描應該先從什麼開始，素描的初學者一般是先練什麼呢？
剛開始先練習畫線，畫幾張 再畫石膏，石膏分幾何體和石膏像，這得長期畫，最好一直堅持 花一段時間石膏，就可以接觸景物了，這也是要長期 再畫一段時間，就可以接觸人物了。以下是步驟 1 確立構圖 推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散 亂 空 塞等弊病。2 畫出大的形體結構 用長...
素描與一般的繪畫有什麼不同，素描和手繪有什麼區別？
我是學美術的，很喜歡素描，我覺得素描與一般繪畫最具不同的就是它用了黑白灰三大關係表現了物體的體積，沒有多餘的顏色，只是三大關係的相互表現，不乏顏色的單調，比色彩畫更有魅力，不虛假，任何事物都能體現素描的最本質。 汝小染 素描分黑白灰。沒有色的冷暖。而且眼睛的觀察是極其重要的。需要很好的用筆基礎。畫素...