1樓：匿名使用者
大腕和巨資打造出來的商業大片
極度的個人英雄主義，讓人覺得一個人也可以拯救世界
視覺和效果絕對一流
2樓：學院派電影
百科上有
好萊塢型別片的特點是什麼？
3樓：匿名使用者
期有這不同的型別片
19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，好萊塢電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。當時嚴格的審查制度使好萊塢的型別片主要表現在喜劇片、西部片和歷史片 3個方面。喜劇片的佳作首推卓別林的《尋子遇仙記》（1921）、《淘金記》（1925）和《馬戲團》（1928），基登的《航海者》（1924）和《將軍》（1926），勞埃德，h.
的《大學新生》（1925）；西部片主要有《篷車》（1923）、《鐵騎》（1924）和《小馬快郵》（1925）等，歷史片有地密爾的《十誡》（1923）和《萬王之王》（1927），格里菲斯的《暴風雨中的孤兒們》（1922）
第二個時期是一戰之後好萊塢電影中的特殊現象——真正意義上的型別影片，在30年代獲得了充分的發展。最初的型別片是無聲電影時代的喜劇片、鬧劇片和西部片，到30年代初期，歌舞片、盜匪片、偵探片、恐怖片等型別相繼出現並得到繁榮發展。型別電影是美國經濟、社會和文化需要的直接產物，它們中成為經典作品的有歌舞片《四十二街》（1933）、《掘金女郎》（1933）、《大禮帽》（1935）、《風月無邊》（1936）和《齊格飛大歌舞》（1936）；盜匪片《小愷撒》（1931）、《公敵》（1931）、《疤麵人》（1932）和《嚇呆了的森林》（1936）；恐怖片《吸血鬼》（1931）和《弗蘭肯斯坦》（1931）等。
第二次世界大戰之後好萊塢的型別片大多是故事片和紀錄片，如有柯蒂斯的《勝利之歌》（1942）、《卡薩布蘭卡》（1943）和《出使莫斯科》（1943）；顧柯的《費城的故事》（1940）；霍克斯的《約克軍曹》（1941）；希區柯克的《破壞者》（1942）、《疑影》（1943）和《救生船》（1944）；w.休斯登的《馬耳他之鷹》（1941）；h.金的《皇家空軍中一名美國佬》（1941）；朗格的《劊子手也死亡》（1943）和《東京上空三十秒》（1944）；劉別謙的《生死問題》（1942）和《天堂可以等待》（1943）；l.
麥卡里的《與我同行》（1944）；邁爾斯東的《鼠與人》（1940）、《北極星》（1943）；i.匹查爾的《月落烏啼霜滿天》（1943）；普雷明格，o.的《勞拉》（1944）
上世紀六七十年代是美國青年思想最動盪的年代，好萊塢型別片則相應出現的表現青年疑慮、反抗的所謂“反英雄”影片有:雷伊的《無因的反抗》（1955），卡善的《伊甸園東方》（1955），j.洛甘的《野餐》（1956）以及後來的m.
尼科爾斯的《畢業生》（1967），a.潘的《邦尼和克萊德》（1967），d.霍珀的《逍遙騎手》（1969），施萊辛格，j.
的《午夜牛郎》（1969），t.馬里克的《荒原》（1973）等。
七八十年代好萊塢型別片電影中，家庭和婦女以及普通人生活的影片又重新受到重視，比如艾倫，w.的《安妮•霍爾》（1977）和《漢納姐妹》（1986）；阿爾特曼的《三個女性》（1977）；阿普特德的《礦工的女兒》（1980）；r.本頓的《克萊默夫婦》（1979）；j.
l.布魯克斯的《母女情深》（1983）；p.馬佐爾斯基的《一個未婚女人》（1978）；m.
雷德爾的《金色池塘》（1981）；雷德福，r.的《普通人》（1980）；h.羅斯的《轉折點》（1977）；齊納曼的《朱莉亞》（1977）等。
九十年代後美國只把電影看作是娛樂手段，把好萊塢當成生產故事和幻想的工廠，因此首先注意影片的商業價值，於是乎才出現了所謂的“美國大片”。由於型別影片太多，我就不囉嗦了。
以上有本人的一些主觀想法，僅作參考。
4樓：匿名使用者
19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，好萊塢電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。當時嚴格的審查制度使好萊塢的型別片主要表現在喜劇片、西部片和歷史片 3個方面。喜劇片的佳作首推卓別林的《尋子遇仙記》（1921）、《淘金記》（1925）和《馬戲團》（1928），基登的《航海者》（1924）和《將軍》（1926），勞埃德，h.
的《大學新生》（1925）；西部片主要有《篷車》（1923）、《鐵騎》（1924）和《小馬快郵》（1925）等，歷史片有地密爾的《十誡》（1923）和《萬王之王》（1927），格里菲斯的《暴風雨中的孤兒們》（1922）
第二個時期是一戰之後好萊塢電影中的特殊現象——真正意義上的型別影片，在30年代獲得了充分的發展。最初的型別片是無聲電影時代的喜劇片、鬧劇片和西部片，到30年代初期，歌舞片、盜匪片、偵探片、恐怖片等型別相繼出現並得到繁榮發展。型別電影是美國經濟、社會和文化需要的直接產物，它們中成為經典作品的有歌舞片《四十二街》（1933）、《掘金女郎》（1933）、《大禮帽》（1935）、《風月無邊》（1936）和《齊格飛大歌舞》（1936）；盜匪片《小愷撒》（1931）、《公敵》（1931）、《疤麵人》（1932）和《嚇呆了的森林》（1936）；恐怖片《吸血鬼》（1931）和《弗蘭肯斯坦》（1931）等。
第二次世界大戰之後好萊塢的型別片大多是故事片和紀錄片，如有柯蒂斯的《勝利之歌》（1942）、《卡薩布蘭卡》（1943）和《出使莫斯科》（1943）；顧柯的《費城的故事》（1940）；霍克斯的《約克軍曹》（1941）；希區柯克的《破壞者》（1942）、《疑影》（1943）和《救生船》（1944）；w.休斯登的《馬耳他之鷹》（1941）；h.金的《皇家空軍中一名美國佬》（1941）；朗格的《劊子手也死亡》（1943）和《東京上空三十秒》（1944）；劉別謙的《生死問題》（1942）和《天堂可以等待》（1943）；l.
麥卡里的《與我同行》（1944）；邁爾斯東的《鼠與人》（1940）、《北極星》（1943）；i.匹查爾的《月落烏啼霜滿天》（1943）；普雷明格，o.的《勞拉》（1944）
上世紀六七十年代是美國青年思想最動盪的年代，好萊塢型別片則相應出現的表現青年疑慮、反抗的所謂“反英雄”影片有：雷伊的《無因的反抗》（1955），卡善的《伊甸園東方》（1955），j.洛甘的《野餐》（1956）以及後來的m.
尼科爾斯的《畢業生》（1967），a.潘的《邦尼和克萊德》（1967），d.霍珀的《逍遙騎手》（1969），施萊辛格，j.
的《午夜牛郎》（1969），t.馬里克的《荒原》（1973）等。
七八十年代好萊塢型別片電影中，家庭和婦女以及普通人生活的影片又重新受到重視，比如艾倫，w.的《安妮•霍爾》（1977）和《漢納姐妹》（1986）；阿爾特曼的《三個女性》（1977）；阿普特德的《礦工的女兒》（1980）；r.本頓的《克萊默夫婦》（1979）；j.
l.布魯克斯的《母女情深》（1983）；p.馬佐爾斯基的《一個未婚女人》（1978）；m.
雷德爾的《金色池塘》（1981）；雷德福，r.的《普通人》（1980）；h.羅斯的《轉折點》（1977）；齊納曼的《朱莉亞》（1977）等。
九十年代後美國只把電影看作是娛樂手段，把好萊塢當成生產故事和幻想的工廠，因此首先注意影片的商業價值，於是乎才出現了所謂的“美國大片”。由於型別影片太多，我就不囉嗦了。
以上有本人的一些主觀想法，僅作參考
5樓：匿名使用者
大製作copy，大投入，大明星，大宣傳，很多精彩噱頭、複雜奇妙生動甚至扣人心絃的情節鏡頭，不惜為了浮於表面形式的精彩，動用高科技的手段製造更炫的效果，因此一定程度上失去了內容的內涵存在並淺化。
完全商業化市場化運作，是成功商業片的典範，可以橫掃各大洲票房紀錄，贏得人們的歡迎和推崇。
但真正的電影並不是這樣的。除了動人情節、特殊效果、盈利外，電影還擔負著向廣大影迷和觀眾傳達文化更深層內涵和意義的重任。不能只是停留在表面的浮華，這只是過眼雲煙，曇花一現。
真正有生命的悠遠的電影，能夠給人以美感和心靈震撼，不止影響一代人的作品才是真正的好作品。
好萊塢電影中的典型特點
6樓：小胖子不愛洗澡
1、非限制型的敘述手法：經典好萊塢電影的敘事眾多技法中最明顯的傾向是採用“客觀化”，意即呈現一個基本的客觀故事，在此基礎上穿插人物的“知覺主觀”和“心理主觀”視點。因此，經典好萊塢敘事電影通常都用非限制型的敘述手法。
2、戲劇化的故事結構：經典好萊塢電影在結構故事和情節方面明顯地以戲劇化作為基礎，故事情節充滿戲劇性衝突。
3、角色結構譜：經典好萊塢影片的角色往往有：正面人物（protagonist）、反面人物（antagonist）、配角（supporting）、主動角色（active）。
被動角色（passive）、刻板角色（cliche）、單線人物（one-string）、圓形人物（round）、扁平人物(flat)。
4、蒙太奇技巧：美國電影導演格里菲斯在《一個國家的誕生》等影片中創造性的在場面之內進行大量的切換，直接把戲劇性空間解構，然後重新組合以適應觀眾的思維和情感參與。
並由此發展出後來成為經典好萊塢敘事的一種拍攝和剪輯語法：用主鏡頭或交待鏡頭建立一個故事的發生地點，然後，當動作發展時，切至人或物的中景，在戲劇***時用特寫來吸引觀眾的注意力。
5、全知的敘述模式：當攝影機採取全知的敘述模式時，觀眾對劇情的瞭解就遠遠大於劇中人對劇情的瞭解，觀眾就實際上進入到一個和導演無意的共謀。
即觀眾和導演都在劇中人“上面”，猶如上帝一樣俯視劇中人物困境。這時觀眾對劇中人物的認同轉移到對導演的認同，觀眾從劇情的參與者轉移為旁觀者。
好萊塢型別片的分類並例舉代表作品
7樓：
傳記片——the queen 女王、阿甘正傳動畫片——wall-e、超人總動員（總之皮克斯製作的都是經典）動作片——諜中諜系列，007系列，虎膽龍威，邁克爾貝導演的電影犯罪片——教父、美國黑幫
紀錄片——《帝企鵝日記》、《難以忽視的真相》
驚悚片——《驚聲尖叫》系列，《電鋸驚魂》系列，《死神來了》
劇情片——《肖申克的救贖》、《飛越瘋人院》、《諜影重重》
科幻片——《星球大戰》系列，《黑客帝國》，《變形金剛》，《終結者》
恐怖片——《沉默的羔羊》系列、《驅魔人》系列、《寂靜嶺》
歷史片——《特洛伊》、《亞瑟王》
災難片——《泰坦尼克號》、《後天》、《絕世天劫》
***——《大開眼界》、《本能》
冒險片——《加勒比海盜》、《侏羅紀公園》、《奪寶奇兵》、《木乃伊》
奇幻片——《指環王》系列、《哈利波特》系列、《納尼亞傳奇》
體育片——《百萬美元寶貝》、《一球成名》、《衝鋒陷陣》
歌舞片——《芝加哥》、《紅磨坊》
西部片——《日落狂沙》、《決鬥猶馬鎮》
喜劇片——《小鬼當家》系列、《美國派》、吉姆凱瑞的電影**片——《**之聲》
戰爭片——《辛德勒名單》、《拯救大兵瑞恩》、《兵臨城下》、《珍珠港》
漫畫改編電影——《蜘蛛俠》、《蝙蝠俠》
好看的電影實在太多，不可能一一列舉，只是列舉了一些我當時能想起來的，具有一定代表意義的電影，希望能幫到你！
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